معرض في متحف الأطفال في مانهاتن ينظم تركيبات “لتنشيط الاتصال”

هيكل من طابقين ملفوف بالجداريات ، وترتيب سريالي للديكورات الداخلية المجزأة للمنزل ، وخليج وردي نيون مؤثث بنحت شجري هي من بين التركيبات المعروضة – وجاهزة للاستكشاف العملي – في التكرار الثالث الفن الداخلي: ابتكر ، تسلق ، تعاون في متحف الأطفال في مانهاتن (CMOM).

تم تقديم المعرض في الطابق الأرضي لمنزل CMOM الحالي (ولكن ليس إلى الأبد) في الجانب الغربي العلوي ، ويأتي المعرض بعد عامين من العزلة القسرية والتباعد الاجتماعي ، حيث يتوق الأطفال للتواصل الاجتماعي والتفاعل “في بيئة غامرة جسديًا ، مجانًا من “شريط المسافات” والحواجز التقليدية الأخرى ، كما قال ديفيد ريوس ، مدير البرمجة العامة في CMOM ومنسق الفن المعاصر ، في بيان صحفي. كل من الفن الداخلي: الإبداع والتسلق والتعاون “س تم تكليف 12 فنانًا مميزًا من قبل المتحف لتصميم هياكل تفاعلية تروج للعب والإبداع جنبًا إلى جنب مع الجداريات واللوحات وغيرها من الأعمال الخاصة بالموقع.

الفن الداخلي: ابتكر ، تسلق ، تعاون يوفر للزوار وصولاً غير مقيد إلى الأعمال الفنية الجميلة والمعقدة والصعبة ؛ للفنانين العاملين مع أنماط وقصص فريدة ؛ وكذلك فرص تجربة مواد وأساليب متنوعة “.

طفل يرسم لوحة جدارية فارغة
قيادة المستقبل بقلم إيبوني بولت (يناير ستيوارت) بإذن من CMOM

رسو المعرض هو قماش المدينة، تركيب متعدد الطوابق صممه استوديو BARarchitekten في برلين. تحاكي خطة الهيكل تلك الخاصة ببناء مجتمع متعدد الاستخدامات. فكرة قماش المدينة جاء في البداية إلى ليزي مارتن ، مديرة المعارض في CMOM ، بعد رؤية الأطفال يتفاعلون مع تركيب مماثل في متحف للأطفال في ألمانيا.

“لذلك عندما أتيحت لنا الفرصة للحصول على هذا التثبيت الجديد هنا في CMOM ، تواصلنا مع المهندسين المعماريين في برلين (BARarchitekten) وتمكنا من سؤالهم” هل من الممكن لنا تكراره هنا في نيويورك؟ ” ، أخبر AN.

والباقي ، كما يقولون ، كان تاريخًا.

بعد تعاون مكثف مع BARarchitekten ومدخلات من kiddos ، تم تحقيق الهيكل المكون من طابقين. قماش المدينة يخصص مناطق للقراءة واللعب ؛ يؤدي أحد المداخل إلى غرفة بها جدارية زاهية من تصميم فرانسيسكو دونوسو. في الطابق الأول ، تغطي الجداريات الأكريليكية ثلاثة جدران “استوديو فنان” حيث يمكن للزوار تلوين اللوحات الجدارية باستخدام أقلام التلوين والرسم عليها. ابتكرت الفنانة التشيلية المولودة كاتالينا شليبنر اللوحات الجدارية عن طريق تجميع قصاصات من كتب تلوين ديزني من طفولتها في التسعينيات. تم بعد ذلك تكبير الصورة المجمعة لتناسب أبعاد الاستوديو. استمدت شليبنر ، وهي أيضًا معلمة في مرحلة ما قبل المدرسة ، من تجربتها في العمل مع الأطفال الصغار. قال الفنان AN تركيب قطعتها في متحف الأطفال “حلم”.

طفل جالس على وسائد وردية
رغبة بقلم آيا رودريغيز-إيزومي (يناير ستيوارت) بإذن من CMOM

على جانب واحد من واجهة المجلد الخشبي توجد لوحة جدارية تفاعلية أخرى ، قيادة المستقبل بواسطة Ebony Bolt ، حيث تتم دعوة الزوار للتلوين باستخدام قلم المسح الجاف. مثبت أيضًا على ملف قماش المدينة الواجهة عبارة عن فسيفساء من قطع الأكريليك ذات الألوان الزاهية من تصميم أرميتا رأفت ، الذي استلهم من المقرنصات ، وهي أداة زخرفية متقنة في الفن والهندسة المعمارية الإسلامية. يمكن العثور على العديد من الأمثلة البارزة للمقرنصات في إيران ، حيث نشأ رأفت. أعادت الفنانة تفسير شكل الفن التاريخي من خلال المواد المعاصرة ، مع مساهمة ابنتها البالغة من العمر سبع سنوات.

قالت رأفت: “الأطفال مبدعون للغاية” ، مشيرة إلى أنها أرادت إنشاء قطعة من شأنها أن تجعل الأطفال يتفاعلون مع “إبداعهم ورواية القصص الخاصة بهم”.

على غرار رأفت ، استمدت آيا رودريغيز-إيزومي أيضًا من تجارب طفولتها الخاصة التي نشأت في الخارج للتصور رغبة، قطعة نحتية تأخذ إشارات من التقليد الياباني للتعليق إيما صفائح خشبية منقوشة بالرغبات في أضرحة. رغبة يدعو الزائرين في CMOM لكتابة رغباتهم الخاصة على اللوحات الخشبية ، والتي يتم تعليقها بعد ذلك على التركيب الشبيه بالأشجار.

قالت رودريغوز-إيزومي: “أنا مهتم دائمًا بجذب المزيد من الأشخاص إلى مشاركة الخبرات المجتمعية المختلفة”. “جزء كبير من هذا هو أن الناس يأتون ويقرأون الرغبات الأخرى.”

رغبة هو في التكرار الثالث ؛ تم تثبيت أحد أسلافها في PULSE في ميامي بيتش في عام 2017.

أيضا معروضة كجزء من الفن الداخلي: ابتكر ، تسلق ، تعاون هو تصميم للفنان المولود في مدريد إيسيدرو بلاسكو ، والذي يتكون من تراكم ملتوي للديكورات الداخلية المجزأة. في حين أن الأبيض الصارخ تراكم المساكن (باستثناء بعض الإضافات القليلة من الشريط الملون) هو تناقض دراماتيكي لبقية المعرض ، إنه اختيار مناسب يعكس قابلية التخصيص في طليعة العديد من المشاريع الأخرى المعروضة.

النحت الأبيض
تراكم المساكن بواسطة Isidro Blasco. (يناير ستيوارت) بإذن من CMOM

وأوضح بلاسكو: “إنها مثل لوحة قماشية لأي شخص لإبراز إحساسه بالمنزل أو المكان”.

القطعة أيضا سريالية بشكل لافت للنظر. قام Blasco بتكرار أركان مختلفة من منزله وإحضار الأجزاء المصبوبة إلى المتحف.

قال بلاسكو: “لقد بدأت اللعب معهم (القطع الفردية) مثل اللغز” AN. “لقد بدأت في العثور على الاتصالات وأفضل طريقة تناسبها.” والنتيجة هي أيضًا هيكل جذاب يمكن للأطفال التسلق عليه. على الرغم من مظهره غير المستقر ، فإن الهيكل مستقر تمامًا ، ومثبت في مكانه بواسطة العديد من عوارض الدعم الرأسية ، والتي تتضاعف كمقابض للأطفال للإمساك بها.

يتسلق الطفل من هيكل زاوي
تراكم المساكن بواسطة Isidro Blasco. (يناير ستيوارت) بإذن من CMOM

تتضمن البرامج الأخرى المقدمة جنبًا إلى جنب مع المعرض جلسات وأنشطة فنية موجهة تتيح للزوار التفاعل مع القطع الفردية – ومع بعضهم البعض.

“في النهاية ، تعلمنا أن الأطفال بحاجة إلى أن يكونوا معًا مرة أخرى ، خاصة الآن … يجب أن يكونوا متصلين ، وأن يعيدوا تنشيط الاتصال [and] قال ريوس.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *