العمارة كأداة تعبيرية دراسة حالة عرض الأزياء Prada لربيع صيف 2026

مقدمة

لم تعد عروض الأزياء مجرد مناسبات لعرض الملابس، بل أصبحت ساحات إبداعية تتعدى فيها الفكرة حدود التصميم إلى تجارب فنية وثقافية. ومن بين الدور التي تقدم هذه التجارب بدقة عالية، نجد دارPrada ، التي تُعتبر دائمًا مصدر اهتمام في أسبوع الموضة بمدينة ميلانو.

ما يجعل عروض برابانت مختلفة هو الاهتمام بالمكان نفسه، وليس فقط بالمجموعة المعروضة. منذ عام 2018، تحولت مساحة في مؤسسة Prada إلى خامة تصميمية مستقلة، حيث تُستخدم الهندسة المعمارية كوسيلة للتعبير عن رسالة العرض. وفي موسم ربيع/صيف 2026، كان التعاون مع استوديو تحت قيادة المهندس ريم كولهاس أوضح دليل على العلاقة العميقة بين العمارة والموضة.

العمارة جزء من الهوية الثقافية لدار Prada

علاقة Prada بالعمارة ليست جديدة، بل هي علاقة طويلة الأمد بدأت قبل أكثر من ربع قرن. عندما افتتحت الدار متجرها الشهير في نيويورك عام 1999، لم يكن ذلك مجرد خطوة تجارية، بل كانت بداية لمشروع ثقافي كبير. فقد تم تصميم المتجر بواسطة المهندس المعماري ريم كولهاس ، وكان تصميمه مغايرًا تمامًا لما اعتاد عليه الجمهور في متاجر الموضة.

استخدم كولهاس السلالم المنحدرة والفراغات الكبيرة لإنشاء تجربة تسوق غير تقليدية، مما حوّل المتجر إلى أيقونة معمارية في ذات الوقت الذي كان فيه مركز تسويق. ومن هناك، توسع التعاون ليشمل تصميم المساحات الخاصة بالعروض داخل مساحة ، والتي تتميز بطابعها الصناعي الواسع والقابل للتحويل.

محطات مهمة في تعاون Prada

عرض ربيع صيف 2026: البساطة كتعبير معماري

في كل موسم، تقدمPrada تجربة مختلفة تمامًا. ففي مواسم سابقة، شهدنا هياكل معدنية ضخمة، وأحيانًا منازل ورقية عملاقة، وأحيانًا أجواء تشبه حفلات الليزر. لكن موسم ربيع/صيف 2026 قدّم انعطافة واضحة نحو البساطة والهدوء.

اختارت الدار أن تكشف النوافذ المخفية في مساحة ، لتسمح بدخول الضوء الطبيعي وتتيح للمتلقي رؤية الجمال الخام للمكان. كما تم التخلص من كل ما هو زائد، باستثناء عدد قليل من السجاد الزهرية التي تذكرنا بزخارف السبعينيات. هذا التصميم البسيط لم يكن أقل تأثيرًا من التصاميم السابقة، بل كان أقوى في إيصال الرسالة.

مقارنة بين عرض خريف شتاء 2025 وربيع صيف 2026

الضوء كعنصر معماري: تأثير بصري ونفسي

من أهم ما يميز عرض الأزياء هذا الموسم هو استخدام الضوء الطبيعي كعامل بنائي أساسي. في الماضي، كان التركيز غالبًا على الإضاءة الاصطناعية والتأثيرات المرئية، لكن هنا جاء الضوء من النوافذ المكشوفة، ليمنح المكان إحساسًا بالاتساع والهدوء.

هذا الاستخدام للضوء لا يُظهر فقط الذكاء المعماري، بل يعكس أيضًا فهمًا عميقًا لتأثير العمارة على الحالة النفسية. فالضوء ليس فقط عنصرًا بصريًا، بل له تأثير مباشر على المشاعر والسلوك.

في بعض الأحيان يكون من الجيد التأمل والبقاء بهدوء أكبر، بهذه الكلمات عبّرت ميوكا بريدا عن الفلسفة التي استند إليها العرض.

العمارة والسينوغرافيا: فن بناء التجربة

السينوغرافيا، أو ما يمكن تسميته بـ تصميم ديكور العروض، تُعد أحد أشكال العمارة الحديثة، تُعرف باسم العمارة المؤقتة . فهي لا تسعى إلى بناء مبنى دائم، بل إلى خلق تجربة مكانية مؤقتة لكنها مؤثرة.

في عرض ربيع/صيف 2026، تم الجمع بين عدة عناصر لبناء هذه التجربة:

• موسيقى خلفية مستوحاة من أعمال الاسترخاء.
• أصوات طبيعة مثل أصوات الطيور.
• مواد لمسية مثل السجاد الناعم.
• استخدام الضوء والظل بشكل مدروس.

كل هذه العناصر لم تكن عشوائية، بل كانت مرتبطة ببعضها البعض لتكون جزءًا من تصميم متكامل يعزز من تفاعل الجمهور مع العرض.

: عناصر البيئة الحسية في العرض

العلاقة بين العمارة والموضة: تداخل ثقافي

العلاقة بين العمارة والموضة ليست صدفة، بل هي علاقة تعايش وتفاعل. في كثير من الأحيان، يفكر المصمم في مجموعة الأزياء بطريقة مشابهة لطريقة المهندس المعماري في تصميم مبنى من حيث التنسيق بين الشكل والوظيفة، والتوازن بين اللون والشكل، وحتى تأثير التصميم على الإنسان.

في حالة Prada نرى كيف أن ميوكا بريدا وراف سيمونز يستخدمان العمارة كجزء من عملية التصميم نفسها. فالملابس ليست فقط موضوع عرض الأزياء، بل هي جزء من تكوين مكاني شامل، يُعيد تعريف العلاقة بين الإنسان والفضاء.

الخلاصة

يمكن اعتبار عرض Prada لموسم ربيع/صيف 2026 نموذجًا مصغرًا يُظهر كيف يمكن للعمارة أن تكون أداة تعبيرية قوية حتى في مجال يبدو بعيدًا عنها، وهو الموضة. من خلال التعاون ، استطاعت الدار إعادة تعريف الفضاء باستخدام الضوء، البساطة، والتفاعل الحسي ، لتؤكد أن العمارة ليست فقط علمًا للبناء، بل فنًا لإعادة تشكيل التجربة الإنسانية .

✦ نظرة تحريرية على ArchUp

يستعرض هذا المقال عرض Prada لملابس الرجال لموسم ربيع صيف 2026 كتجربة مكانية شكلتها البساطة والضوء والتفاعل الحسي. تعكس الصور تحويلًا للمساحة الصناعية عبر إدخال الضوء الطبيعي واعتماد تصميم محدود، مع التركيز على المواد الخام وجمالها. وعلى الرغم من أن النهج يتلا ئم مع الاتجاهات الحالية في العمارة المؤقتة، إلا أن المقال كان بحاجة إلى مناقشة أعمق حول الصلة الثقافية أو الاستدامة المكانية على المدى الطويل. ومع ذلك، يقدم نظرة قيمة حول كيفية تحوّل عروض الأزياء إلى تجارب معمارية غامرة تعيد تعريف تفاعل الجمهور والسرد القصصي.

ArchUp: توثيق حيّ للمشهد المعماري العربي والعالمي

منذ انطلاقها، تسعى منصة ArchUp إلى بناء أرشيف معرفي مفتوح يغطي كل ما يتعلق بـ العمارة والتصميم والعمران في الوطن العربي والعالم. نعمل على تقديم محتوى حيادي وموسوعي يُكتب بلغة مهنية موجهة لكل معماري، باحث، طالب، أو صانع قرار.

يدير المحتوى فريق تحريري متخصص يحرص على مراجعة وتحديث الأخبار، المقالات، والبيانات التصميمية بشكل يومي. ندعوكم للتواصل معنا عبر صفحة اتصل بنا للمساهمة، الاقتراح، أو التعاون في توسيع شبكة المعرفة المعمارية التي نبنيها سويًا.