المفهوم المعماري والاستجابة السياقية
يُعد متحف فينيكس للهجرة في روتردام مشروع إعادة تأهيل تحويلي يجمع بين التاريخ والرمزية والتدخل النحتي. صممه مكتب MAD المعماري بقيادة ما يانسونغ، بالتعاون مع مكتب الترميم Bureau Polderman، حيث يعيد المتحف تصور مستودع من عام 1923 ليصبح معلماً ثقافياً. يستند التصميم إلى تاريخ المبنى كمحطة للهجرة عبر خط هولندا أمريكا، لكنه يقدم نفسه كرمز مستقبلي يعبر عن حركة الإنسان عبر الزمن.
الرمز الرئيسي للتصميم هو “الإعصار” – وهو درج مزدوج حلزوني يلتف من الطابق الأرضي ويخترق السقف ليطل على أفق روتردام. يمثل هذا التدخل الجريء ليس فقط وسيلة انتقال عمودية، بل مجازاً للهجرة – رحلة انتقالية تتسم بعدم اليقين والتحول والنظرة نحو الأفق.
التجربة المكانية والرمزية
يشكل درج الإعصار القلب الحقيقي والمجازي للمشروع، حيث يخترق القشرة الصناعية الجامدة للمستودع بشكل ديناميكي وسلس، ليخلق توتراً مكانياً بين الثبات والحركة. التصميم الحلزوني المزدوج يعكس مفهوم الازدواجية والاختيار – إذ يمكن للزوار الصعود أو النزول عبر مسارين مختلفين، في محاكاة لمسارات المهاجرين غير المتوقعة.
على المستوى الرمزي، يعكس الكسوة الفولاذية اللامعة مشاهد متقطعة من المبنى والسماء، فتشوه الزمان والمكان بشكل مجازي. أما الدرجات الخشبية، التي تحاكي سطح السفينة، فتعزز الارتباط السردي بالرحلات البحرية. ويُضيف الامتداد الكابولي الذي يبلغ طوله 12 متراً والمعلق فوق النهر بُعداً ملموساً لتجربة العبور واللا يقين.
المادية والبنية
تلعب المواد والابتكار الإنشائي دوراً محورياً في نجاح المشروع. يحافظ التصميم على هيكل الخرسانة الأصلي المكشوف للمستودع، محتفياً بتراثه الصناعي، في حين يُدخل درج الإعصار شكلاً مستقبلياً لامعاً. وقد استُخدم خشب “Kebony” المعدل ليحاكي الخشب البحري ويوفر استدامة على المدى الطويل.
ومن اللافت أن تنفيذ درج الإعصار تم بالتعاون مع متخصص في تصميم الأفعوانيات، مما يُظهر دمج العمارة مع التصميم التجريبي. وقد عُلّق الدرج ضمن شبكة إنشائية بيضاء جديدة، بحيث لا تؤثر على الإيقاع الفراغي للمستودع ولا تتطلب أعمدة دعم ظاهرة، ما يعزز خفة التصميم البصرية.
الضوء الطبيعي والشفافية والمساحة العامة
تُوفر المداخل الزجاجية الكبيرة والبهو المُضاء طبيعياً إحساساً بالانفتاح، مما يحول الهيكل الصناعي السابق إلى مساحة مدنية ترحيبية. تُعد الشفافية إعلاناً ضمنياً عن الانفتاح والشمول، متماشية مع رسالة المتحف الإنسانية. وتُشير الإضافات الجديدة إلى تحول المبنى إلى فضاء عام دون أن تطغى على طابعه التاريخي.
على سطح المبنى، ينتهي مسار الدرج بمنصة مشاهدة تُطل على نهر ماس وفندق نيويورك – وهما رمزان مرتبطان بتاريخ الهجرة. يعلو المنصة مظلة بطول 17 متراً فوق المصعد، ما يمنح اللحظة النهائية طابعاً احتفالياً دون الإفراط في استخدام الرمزية التقليدية.
العرض الفني والتفاعل المجتمعي
تواكب ثراء التجربة المعمارية محتويات المعرض. فالمعارض مثل عائلة المهاجرين ومتاهة الحقائب تعزز الجانب التجريبي والإنساني للمكان. تُسهم مشاركة الجمهور – من خلال الحقائب المتبرع بها وقصص أصحابها – في ترسيخ البُعد المجتمعي والقصصي داخل بنية المتحف.
وعلاوة على ذلك، يقدم المبنى المجاور “Plein” فضاءً مرناً للفعاليات المجتمعية، مما يُجسد رؤية MAD في أن يكون المتحف “غرفة معيشة” للمدينة. وهو بذلك لا يقتصر على كونه معلماً رمزياً، بل يتحول إلى عنصر نشط في الحياة الحضرية.
التحليل النقدي: الشعرية المعمارية والبعد الثقافي
متحف فينيكس ليس مجرد مؤسسة ثقافية – بل هو طبقة معمارية حضرية تُراكم في طياتها الذاكرة والحركة والبنية والرمز. يتحدى التصميم من MAD نماذج المتاحف التقليدية من خلال إدماج السرد العاطفي في التجربة المكانية.
ينجح درج الإعصار في الجمع بين الأداء الوظيفي والشحنة الرمزية. فهو ليس مجرد شكل بصري مثير؛ بل يُحرك الفراغ ويُشعل الخيال الجمعي. ومع ذلك، يمكن التساؤل: هل يُخفي الشكل الجريء اللحظات السردية الأهدأ في المعرض؟ وهل رمزية الإعصار – كقوة تدميرية – تتناسب فعلاً مع مفاهيم الأمل والعبور؟
رغم هذه التساؤلات، يبقى المشروع مثالاً نادراً على تصميم معماري حساس، مبتكر إنشائياً، ومنفتح اجتماعياً.
باختصار، يمثل متحف فينيكس فضاءً تندمج فيه العمارة مع السرد، حيث يتحول تصميم MAD من رمز إلى تجربة ملموسة تعكس الهجرة البشرية وصمودها.
الصور: ايوان بان
