مشروع قمر الأوسمانثوس يعيد قراءة العلاقة بين الفن العام والتراث الثقافي

لحظة سحرية في قلب الحديقة

هناك شيء ساحر في اكتشاف وهج غير متوقع داخل حديقة عامة. فقد أصبح منتزه القرن في شنغهاي مسرحًا لتجربة فريدة تلتقي فيها الفن، والهندسة المعمارية، والتقاليد الثقافية، تجربة يمكن للزائر أن يمشي داخلها ويختبرها بنفسه.

قمر الأوسمانثوس: تركيب مؤقت يدمج القديم والجديد

“قمر الأوسمانثوس” هو تركيب مؤقت صممه استوديو HCCH، يحول مساحة عشبية نصف دائرية إلى فضاء يثير الإعجاب. تخيل قبة شفافة تبدو وكأن شخصًا قد أسر القمر الكامل ووضعه برفق على العشب. الجمال البصري للتركيب لا يقتصر على المنظر فقط، بل يتجلى في توازن دقيق بين التقاليد والابتكار.

التفاصيل الثقافية والفنية

يتميز الإطار بصناعة شبكية برونزية مزخرفة بأزهار الأوسمانثوس، الزهور الصغيرة التي تفوح بعطر خريف الصين وتحمل دلالات ثقافية عميقة. تتشابك الكروم وتلتف عبر السطح، لتخلق لعبًا من الظلال والضوء يتغير مع مرور النهار، مما يضفي بعدًا ديناميكيًا على التجربة.

قماش خفيف يضيف بعدًا ديناميكيًا

قام مصممو استوديو HCCH بشد قماش خفيف ومرن عبر الهيكل البرونزي، مما أضفى على التركيب إحساسًا بالمساحة التي تتنفس وتتلألأ. هذا القماش لم يكن مجرد غطاء، بل أصبح عنصرًا فعالًا في التفاعل مع الضوء والهواء داخل التركيب.

الضوء الطبيعي وتجربة التأمل

خلال ساعات النهار، يتخلل الضوء الطبيعي القبة بشكل ناعم، مخلقًا جوًا مشتتًا وهادئًا يشبه التأمل. تتفاعل الظلال مع الانحناءات الدقيقة للقماش، مما يجعل كل لحظة داخل التركيب تجربة بصرية متغيرة.

فتحات غير منتظمة لرؤية مختلفة

تم تصميم فتحات الدخول بشكل غير منتظم، مبتعدين عن الدوائر المثالية التقليدية، لخلق إحساس بالمفاجأة عند الدخول. ما أن تتجاوز هذه الفتحات، حتى تجد نفسك محتضنًا داخل هذا الفضاء المتلألئ، حيث يبدو العالم الخارجي قريبًا وبعيدًا في الوقت ذاته، مضيفًا بعدًا نفسيًا للتجربة المعمارية.

أكثر من مجرد جمال بصري

لكن الأمر يصبح أكثر إثارة للاهتمام عند النظر إلى الهدف الثقافي وراء التركيب. لم يكن الهدف مجرد إنشاء منظر جميل للصور الفوتوغرافية أو وسائل التواصل الاجتماعي، بل جاء التركيب كمبادرة من محطة الطاقة للفن في شنغهاي خصيصًا لمهرجان منتصف الخريف، ذلك الاحتفال الصيني التقليدي الذي تجتمع فيه العائلات لمراقبة القمر الكامل والاستمتاع بتناول كعكات القمر.

زهرة الأوسمانثوس ورمزيتها الثقافية

أما زهرة الأوسمانثوس، فلم تُختَر بشكل عشوائي؛ ففي الثقافة الصينية، هذه الزهور الذهبية الصغيرة تُعتبر رمزًا للخريف وتظهر في مختلف أشكال الحياة، بدءًا من الشاي والشعر وصولًا إلى الحكايات الشعبية عن قصور القمر. يضفي هذا الاختيار بعدًا ثقافيًا عميقًا على التركيب، مما يجعله ليس مجرد تجربة بصرية، بل تجربة غنية بالمعاني والتقاليد.

حوار بين التراث والفن المعاصر

ما يميز هذا المشروع بشكل واضح هو القدرة على ربط التراث الشعبي بالفن المعاصر بطريقة سلسة ومبتكرة. فقد تعاون استوديو HCCH مع فنان من زاو هوا، يمارس الحرفة التقليدية لرسم زهور المواقد، والتي تُعد جزءًا من التراث الثقافي غير الملموس للصين.

النقوش والشبكات البرونزية: تفاعل بصري وثقافي

النقوش المرسومة على الأرض لم تكن مجرد زخرفة، بل تحاكي الشبكة البرونزية العلوية للتركيب، وكأنهما يجرَيان حوارًا مرئيًا عبر الفضاء. هذا التفاعل يجعل كل عنصر من التركيب يعكس الآخر بطريقة متقنة، مما يثبت الهيكل الأثيري في الأرض ويجسّد الطقوس التقليدية حرفيًا، ليصبح المشروع تجربة بصرية وثقافية متكاملة.

قمر الأوسمانثوس ليلاً: تحول المكان إلى تجربة ضوئية

عندما يحلّ الليل، يبدأ قمر الأوسمانثوس حقًا في إظهار سحره. تتحوّل الإضاءة الداخلية للجناح إلى منارة شبه شفافة، تبدو وكأنها تطفو بهدوء في الظلام، مضيفة بعدًا خياليًا للمكان.

الظلال والتدرجات الضوئية

يلقي الإطار البرونزي ظلالًا متغيرة عبر القماش المتلألئ، مكوّنًا تدرجات ضوئية ديناميكية تتغير مع حركتك حول المساحة وداخلها. هذا التفاعل بين الضوء والمادة يجعل التركيب أكثر من مجرد بناء؛ فهو تجربة حية تقع بين النحت والمأوى، مكان يربط الزائر بالفضاء المحيط بطريقة حسية وفنية.

الطابع المؤقت وأهمية اللحظة العابرة

لم يستمر المشروع سوى اثني عشر يومًا فقط، وهو ما يمنحه شعورًا بالوفرة وفي الوقت نفسه بالقصور المأساوي. إلا أن الطابع المؤقت جزء من الفكرة نفسها؛ تمامًا مثل مهرجان منتصف الخريف، أو الموسم القصير الذي تفوح فيه أزهار الأوسمانثوس بالعطر في الأجواء، كان التركيب يهدف إلى أن يكون لحظة عابرة للتأمل والاحتفال أكثر من كونه نصبًا دائمًا.

الأبعاد والهدف من التركيب

بقطر يبلغ 7.2 مترًا وارتفاع 3.6 مترًا، لم يسع التركيب إلى السيطرة على المشهد أو إصدار بيان دائم. بل كان الهدف خلق مساحة حميمة تسمح للزائرين بالتفاعل مع الضوء والظل، واستكشاف التقاليد الثقافية بطريقة شخصية وحسية، مؤكدًا على أن الجمال أحيانًا يكمن في اللحظة العابرة نفسها.

الابتكار في التعامل مع المواد والأشكال

تمكّن استوديو HCCH، وهو مكتب تصميم مقره شنغهاي ويزداد شهرة لنهجه المبتكر في التعامل مع المواد والأشكال، من ابتكار تجربة معمارية استثنائية في هذا المشروع. فقد استوحوا الرموز الثقافية التي كان من الممكن أن تبدو مُثقلة أو زخرفية بحتة، ودمجوها داخل هيكل معاصر، دون أن يفقد صلتها بجذورها التاريخية والثقافية.

التنفيذ الفني ودوره في تعزيز الرؤية

لم يقتصر دور التنفيذ الفني على الجانب الجمالي فقط؛ فقد شمل شد القماش وتصميم الإضاءة بالتعاون مع ADA Lighting، بما يخدم الرؤية المفهومية للمشروع. بهذا الشكل، يصبح كل عنصر من عناصر التركيب ليس مجرد ديكور، بل جزءًا من تجربة متكاملة توازن بين الفن، الهندسة، والثقافة.

الجمع بين الجمال والمعنى والابتكار

نجح قمر الأوسمانثوس في إيجاد النقطة المثالية التي تتقاطع فيها الجمال، المعنى، وسهولة الوصول، مبتعدًا عن الفن العام الذي قد يكون أحيانًا غامضًا للغاية أو واضحًا بشكل مفرط.

التركيبات المؤقتة كأداة للتجربة الثقافية

أثبت هذا المشروع أن التركيبات المؤقتة قادرة على خلق انطباعات دائمة في وعي الزائر، وأن العودة إلى الرموز التقليدية لا تعني التوقف عن الابتكار. بل على العكس، يمكن استخدام هذه الرموز لإضفاء حياة جديدة وطرق مبتكرة لإحياء التراث الثقافي في سياق معاصر.

✦ تحليل ArchUp التحريري

يمكن النظر إلى مشروع قمر الأوسمانثوس كفرصة لدراسة كيفية دمج الرموز التقليدية في التركيبات المعاصرة، حيث يقدم مثالًا على استخدام الضوء، المواد، والشبكات الزخرفية لإضفاء طابع ثقافي على الفضاء العام. يُظهر المشروع قدرة التركيبات المؤقتة على خلق تجارب حسية محدودة الزمان، ما يتيح للمعماريين والمخططين التفكير في طرق مبتكرة لإشراك الزائر مع المكان.

مع ذلك، يثير المشروع عدة نقاط للتحفظ عند التفكير في تطبيقه على نطاق أوسع. فاعتماده على مدة عرض قصيرة جدًا وطابع مؤقت يجعل تقييم تأثيره طويل الأمد صعبًا، كما أن التركيز على تجربة حسية فردية قد لا يترجم بسهولة إلى فضاءات عامة أكبر أو مشروعات معمارية دائمة. إضافة إلى ذلك، يتطلب تنفيذ مثل هذه التركيبات مواد دقيقة وتقنيات إضاءة معقدة، ما قد يزيد التكاليف ويحد من قابليتها للتكرار في أماكن مختلفة.

من الناحية المعمارية، يمكن الاستفادة من المشروع كمصدر إلهام لتجارب مختبرية في الفضاء العام، مع الأخذ في الاعتبار تحديات القياس، الاستدامة، وتوسيع نطاق التأثير الثقافي والاجتماعي. يوضح المشروع إمكانيات التلاعب بالضوء، الظل، والمواد المرنة لإعادة قراءة التراث، لكنه في الوقت نفسه يسلط الضوء على حدود التركيبات المؤقتة مقابل مشاريع العمارة الدائمة أو المشروعات ذات الطابع الاجتماعي الأوسع.

قُدم لكم بكل حب وإخلاص من فريق ArchUp

لا تفوّت فرصة استكشاف المزيد من أخبار معمارية في مجالات الفعاليات المعمارية، و التصميم، عبر موقع ArchUp.