10 مهندسات ومصممات تحتاج إلى معرفتهن
النجوم. صانعي الذوق. رجال الأعمال. يوجد اليوم عدد لا حصر له من النساء في الصناعة يجب أن يكون الجميع على دراية بهن. إنهم يغيرون العمارة ومساحة التصميم برؤيتهم وقد حان الوقت لزيادة ظهورهم. من Kelly Wearstler إلى Adi Goodrich و Raffaella Mangiarotti و Osanna Visconti و Patricia Urquiola و Cecilie Manz و Anne Boysen و Tessa and Tara Sakhi و Polina Miliou و Tanya Singh – إن عمل هؤلاء النساء في الهندسة المعمارية والتصميم ، على وجه الخصوص ، منغمس بشكل جميل في الخيال والإبداع وكل ما تحتاجه. إنه مكان للبحث عن الأفكار والبدء بكل بساطة.
هل تريد جرعة يومية من الإلهام؟ لا مزيد من البحث واقرأ لمعرفة المزيد عنهم والحصول على نظرة خاطفة على حسابات Instagram الخاصة بهم التي توفر لنا نافذة مثيرة على عملياتهم الإبداعية في عالم سريع الخطى بشكل متزايد!
1. كيلي ويرستلر
تصنع بسلاسة بيئات سكنية وتجريبية متعددة الأوجه وتجارية والضيافة بالإضافة إلى مجموعات واسعة من تصميمات منتجات نمط الحياة – Kelly Wearstler هي مصممة أمريكية تتمتع بتجربة حسية متعددة الطبقات ومحفزة في قلب نهجها.
من خلال استكشاف الأشكال ، واللون ، والمادية ، والتجاور البديهي بين المعاصر والقديم ، والمعماري والعضوي ، والرسوم الغريزية – ترعى ثروة من الخبرات في كل مكان على حدة.
مع الاعتقاد الفطري بأن تكريم التاريخ والموقع والهندسة المعمارية أمر ضروري لدفع الحدود وتحدي القواعد ، ومع إظهار المفاهيم الاستفزازية والسرديات المعبرة توقيعًا لمجموعة أعمالها الواسعة – تم الاعتراف بـ Wearstler عالميًا بجوائز تصميم مميزة و العديد من المنشورات.
2. آدي جودريتش
متخصص في التصميمات الداخلية التجارية ، وتصميم المواقع على نطاق واسع ، والمنشآت الفنية الخاصة بالموقع ، وتصميم الأثاث – Adi Goodrich هو مصمم مكاني مقره لوس أنجلوس ومؤسس مشارك لـ Sing-Sing Studio.
نشأت في متجر للأخشاب إلى جانب والدها – مرمم معماري وتاجر تحف – وقعت في حب المواد المادية والبناء والأشخاص الذين أتقنوها في سن مبكرة بشكل غير عادي. درست الرسم مع Chicago Imagists في مدرسة معهد الفنون في شيكاغو ولا سوربون في باريس وذهبت لتصنيع واجهات عرض النوافذ لـ Barneys New York and Anthropologie قبل الشروع في مهنة استمرت عقدًا من الزمان في تصميم مجموعة الأفلام والإعلانات التجارية.
إيمانًا حقيقيًا بأن التصميم الجيد لديه القدرة على تحسين حياة الناس اليومية – هوس Goodrich بالألوان والأهمية المادية ورواية القصص المثيرة يقودها إلى بناء عوالم جديدة مشرقة ومشرقة للمدن التي تحبها.
3. Raffaella Mangiarotti
مهندسة معمارية ومصممة تعيش وتعمل في ميلانو – تخرجت رافايلا مانجياروتي في الهندسة المعمارية ، وحصلت على درجة الدكتوراه في التصميم البيئي.
باحثة في Politecnico di Milano ، شاركت في تأسيس Deepdesign لإنشاء منتجات مبتكرة وذات إنتاج ضخم. ثم انتقلت إلى إنشاء استوديو Raffaella Mangiarotti حيث تخصصت بمهارة في تصميم الأثاث والتوجيه الفني وصالات العرض وأكشاك العرض – تصميم العلامات التجارية على المستوى الدولي.
يتم عرض بعض منتجاتها في المتاحف وهي جزء من مجموعات دائمة مثل MoMA ويتم الاعتراف بها مع أهم الجوائز الدولية. في الأعوام 2017 و 2018 و 2021 و 2022 تم تعيينها سفيرة للتصميم الإيطالي في العالم.
4. أوسانا فيسكونتي
مع تركيز اهتمامها على الأشياء والمفروشات – درست Osanna Visconti في Accademia della Moda e del Gioiello ، وتدربت تحت إشراف صائغ الذهب تيريزا شويندت في روما.
خلال طفولتها – كانت أوسانا وشقيقتها يلعبان بقطع فنية صنعها لوالدتهما لوسيو فونتانا وماريو سيرولي وأرنالدو بومودورو. يمكن القول أن كل ما تصنعه اليوم مستوحى من هذه الذكريات العزيزة.
من طاولات الطعام إلى المقاعد والمصابيح والأوعية والمجوهرات – تم تصميم كل تصميم من تصميماتها يدويًا من الشمع ، والذي يتم دمجه بعد ذلك في مسبك فني من البرونز باستخدام عملية صب الشمع المفقود ، وهي واحدة من أقدم عمليات تشكيل المعادن المعروفة تقنيات يعود تاريخها إلى 6000 عام. ترسم Visconti مسارها الإبداعي من خلال جميع الأبعاد ، من الصغير تمامًا إلى الكبير اللامتناهي – تنسج عالمها الانتقائي كما هي.
5. باتريشيا أوركيولا
أصلها من أوفييدو ، إسبانيا – درست باتريشيا أوركيولا في بوليتكنيكو دي ميلانو حيث تخرجت تحت إشراف أخيل كاستيجليوني ثم شاركت في تأسيس Studio Urquiola.
بدء كل مشروع من خلال بناء علاقة تعاطفية مع المستخدم – فهي تخلق بشكل متناغم روابط بين الحرف اليدوية والبحث الصناعي والتراث والتكنولوجيا بالإضافة إلى قيادة الشركات التي تعمل معها لإعادة تدوير مواد النفايات وتحاول إعادة صورة العمليات بأكملها التي تقودهم إلى التغيير التطور والابتكار.
إلى جانب كونه سفيراً لمعرض ميلانو في عام 2015 ، قام بالتدريس في أكاديمية دوموس وجامعة هارفارد بالإضافة إلى إلقاء محاضرات في أحداث ثقافية لا حصر لها بما في ذلك تصميم شنغهاي – إن Urquiola هو جزء من المجلس الاستشاري لـ Politecnico di Milano و Triennale di Milano ، المدير الإبداعي لـ Cassina ويعمل مع شركات تصميم إيطالية وعالمية مهمة من Alessi إلى Louis Vuitton. بالإضافة إلى ذلك ، يتم عرض أعمالها في متاحف الفنون والتصميم في جميع أنحاء العالم مثل MoMA وقد فازت بجوائز وجوائز دولية لا نهاية لها.
6. سيسيلي مانز
بعد التخرج من الأكاديمية الملكية الدنماركية للفنون الجميلة – كلية التصميم بما في ذلك الدراسات في جامعة الفنون والتصميم في هلسنكي – وجدت سيسيلي مانز المولودة في الدنمارك استوديوها في كوبنهاغن حيث تعمل في تصميم المنتجات الصناعية المصنعة ، والنماذج الأولية التجريبية ، والنحت الفريد.
العمل من أجل كائن نقي وعملي وجمالي مع نهج مبتكر مدروس بعمق وعين حريصة على التفاصيل – فلسفتها في التصميم ترتكز بسهولة على الجودة والوظائف والبساطة. خالدة وحديثة وتمزج بين مبادئ التصميم الكلاسيكي والأحاسيس المعاصرة – تسعى جاهدة لإنشاء قطع صديقة للبيئة ومسؤولة اجتماعيًا حيث يمكن أن يسير الجمال والاستدامة جنبًا إلى جنب.
إلى جانب العمل مع Fritz Hansen و Bang & Olufsen والمزيد – حصل Manz أيضًا على جوائز لا نهاية لها.
7. آن بويسن
مع درجة الماجستير في الهندسة المعمارية الدنماركية ، والمهندسة المعمارية والمصممة والفنانة ومؤسس الاستوديو الخاص بها – شغف آن بويسن هو خلق السحر بجوهر يمس الناس ويدعو إلى التفاعل.
علاوة على ذلك ، من خلال تصميماتها الفريدة من نوعها وروايتها للقصص المكانية ، فإنها تشكل العالم بالطريقة نفسها التي تدركه بها. بالفورية والحدس والتأمل. بالإضافة إلى ذلك ، تحويل التعقيد إلى تصميم مرح مبسط. تهدف إلى تصميم تجارب جمالية تتجاوز الشكل والوظيفة وتدعو إلى فهم أعمق للحياة من خلال إلهام وعي حسي بالجمال والمرح.
علاوة على ذلك ، جمالية بارعة تحب العمل عبر المواد والوسائط مع الالتزام بالجودة والتفاصيل. حصل Boysen على العديد من الجوائز.
8. تيسا وتارا ساخي
مقرها في البندقية وبيروت ، أسست الأختان اللبنانيتان البولنديتان تيسا وتارا ساخي T Sakhi – وهو استوديو متعدد التخصصات للهندسة المعمارية والتصميم.
علاوة على ذلك ، بدءًا من الهندسة المعمارية الصغيرة ، والمنشآت العامة الحضرية ، والتصميم الداخلي التجاري والسكني ، والأشياء القابلة للتحصيل ، والسينوغرافيا. مشاريعهم متنوعة ومرحة وتفاعلية. علاوة على ذلك ، يضعون التفاعل الاجتماعي في صميم ممارستهم جنبًا إلى جنب مع الاستدامة من خلال استعادة النفايات وإعادة تدويرها لتحقيق أشكال وأشكال وقوام جديدة. من خلال التعاون مع مبدعين من ثقافات متنوعة ، فإنهم يشجعون الحرفية والابتكار.
يتم عرض أعمالهم بالإضافة إلى التبرع بها لدعم العديد من المنظمات غير الحكومية. يعقدون محاضرات وورش عمل مع الجامعات ويشاركون في النقاشات والمؤتمرات. تم ترشيح مشاريعهم لجوائز بالإضافة إلى نشرها بشكل كبير في المجلات والمنصات عبر الإنترنت في جميع أنحاء العالم.
9. بولينا ميليو
العمل بين أثينا ولوس أنجلوس – بولينا ميليو هي مصممة ونحاتة درست الهندسة المعمارية في الجامعة التقنية الوطنية في أثينا وعملت في العديد من استوديوهات التصميم في لوس أنجلوس.
علاوة على ذلك ، صناعة الأثاث المصنوع يدويًا الذي يحتضن اللون والعفوية والتعبير الإيمائي. غالبًا ما تفسد المواد المتواضعة وترفعها. مثل الورق ورغوة البوليسترين الموسعة والعثور على الأشياء وتحويلها إلى قطع فنية عملية. علاوة على ذلك ، في عملها الأخير ، قامت بإعادة النظر في الأثاث التقليدي وتكييفه من خلال تحويل طابعه الحالي إلى طابع مرح. تُظهر الأشكال المتجانسة أشكالًا من البدائية والفن والعمارة المجهولين.
في عام 2020 ، شارك Miliou في مهرجان Sundance Film كمصمم إنتاج. وفي عام 2022 أقامت معرضها الفردي الأول في غاليري كاروان في أثينا.
10. تانيا سينغ
مقرها في مومباي وميلانو ، تتنقل بين المدينتين مع تحويلات منتظمة لاكتشاف الجديد. حصلت تانيا سينغ على درجة علمية في الهندسة المعمارية الداخلية من مدرسة رود آيلاند للتصميم بعد تأسيسها في التصميم في كلية تشيلسي للفنون والتصميم.
بعد سلسلة من المشاريع المستقلة والتعاونية. وجدت ممارسة التصميم الخاصة بها مع مشاريع تتراوح من الأثاث إلى المساحات التجارية والسكنية. أيضًا ، يتبلور عملها الجذاب حول إحساس قوي بالمادة ، وهاجس التفاصيل ، ودراسة الضوء. وتشكل هذه معًا حجر الأساس والتفرد لكل مشروع. مساحاتها تعانق الخلود. أيضًا ، لديهم طاقة ملموسة تم إنشاؤها من خلال تفاعل الخطوط والتركيبات. وتجاور الأشياء القديمة والجديدة وغير المتوقعة.
علاوة على ذلك ، فإن روح كل مشروع من قبل سينغ يجسد حساسية التصميم عبر الثقافات والتركيز القوي على الحرف اليدوية تتشكل من خلال الروح التقليدية لبناء نماذج الدراسة المعمارية والفيزيائية يدويًا. عملية غرسها خلال تعليمها في RISD.
للمزيد على Archup:
