عرض المصمم الفرنسي Noé Duchaufour-Lawrance ثلاث مجموعات متميزة في معرض Demisch Danant في مانهاتن خلال NYCxDesign، مع التركيز على التقاليد الحرفية الأوروبية. تمزج المجموعات، وهي جزء من مشروعه المستمر Made In Situ، بين الحرف اليدوية التقليدية والمواد والعمليات الطبيعية، مما يسلط الضوء على دور دوشوفور لورانس كمصمم ومترجم للممارسات الحرفية.
المفهوم والمنهج
تستمد مجموعات Noé Duchaufour-Lawrance’s Made In Situ من تجاربه الغامرة في العديد من المجتمعات الأوروبية الصغيرة، حيث انخرط بعمق في النظم البيئية المحلية والتقاليد الحرفية. تركز فلسفته في التصميم لهذه المجموعات على السماح للمواد وخبرة الحرفي بإملاء شكل ووظيفة القطع النهائية، بدلاً من البدء بتصميم مسبق.
وأوضح دوشوفور لورانس: “لقد تم عكس نهجي”. “لم تعد الفكرة تخلق قطعة الأثاث أو الشيء، بل إن ممارسة الحرفي ومعرفته بالمادة هي التي تحددها أو تفرضها.”
في هذه العملية، تعمل دوشوفور لورانس كجسر، حيث تفسر وتترجم التقاليد العامية للجمهور المعاصر، مما يضمن أن كل قطعة تعكس كلا من التراث والخصائص الفريدة للمواد المستخدمة.
شين ولييج: استكشاف أوك كورك
تتضمن المجموعة الأولى، Chêne & Liège، قطع أثاث مثل الكراسي والأرفف والمصابيح، المصنوعة من فلين البلوط المستورد من فرنسا. تؤكد هذه المجموعة على الأهمية البيئية لأشجار بلوط الفلين، التي يعتبر لحاءها ضروريًا لمقاومة حرائق الغابات ولكن يجب حصادها بشكل دوري للحفاظ على صحة الأشجار.
عملت دوشوفور لورانس مع الحطابين المحليين والحصادات وعمال الأخشاب لجمع الفلين الصحي والمحترق من خشب البلوط. إن الجمع بين هذه المواد في قطع الأثاث يرمز إلى المرونة والتجديد، مما يعكس الوعي البيئي والاجتماعي. إن استخدام كل من الخشب المحروق والصحي يسلط الضوء على دورة الحياة الطبيعية والتفاعل بين التدمير وإعادة النمو.
وأشار المعرض إلى أن “الخشب المنقذ من النيران واللحاء الصحي معًا يخلقان أثاثًا ذا طبيعة متناقضة تم تصميمه مع الوعي بالقضايا الاجتماعية والبيئية”.
أزوليجوس: تحية للبلاط البرتغالي
أما المجموعة الثانية فتحتوي على بلاط أزوليجوس، وهو بلاط برتغالي تقليدي، قام دوشوفور لورانس برسمه وتشكيله بالتعاون مع حرفيين مقيمين في لشبونة. تمثل هذه الألواح، المدعومة بهياكل خشبية تستحضر صورًا بحرية، نقاطًا مختلفة على طول الساحل من بريتاني إلى البرتغال، وتستكشف موضوعات الذاكرة وتأثير المحيط.
وقد عزز تركيب إضاءة LED المصاحب مع الألوان الزرقاء المتموجة المظهر المحيطي، مما أدى إلى إنشاء اتصال مرئي بين البلاط والبحر. لا تشيد هذه المجموعة بالتقاليد الغنية لصناعة البلاط البرتغالي فحسب، بل تستحضر أيضًا العلاقة الخالدة بين الإبداع البشري والمناظر الطبيعية.
حاملي شموع شمع العسل: من صناعة المروحة إلى صناعة الشمع
عرضت المجموعة النهائية حاملات شموع من شمع العسل بأحجام مختلفة، مستوحاة من زيارة دوشوفور لورانس إلى مصنع للمراوح في بينيش، البرتغال. تعكس أشكال حاملات الشموع عمليات الصهر التي تمت ملاحظتها في المصنع، في حين أن استخدام شمع العسل الذي تم جمعه من مربي النحل البرتغاليين المختلفين يقدم اتصالاً مباشرًا بالطبيعة.
تم تصميم حاملات الشموع هذه للسماح للشمع “بالتصلب مباشرة مع البرونز” الخاص بالحوامل، مما يخلق تفاعلًا ديناميكيًا بين المواد. يؤكد هذا المزج بين الشمع والبرونز على الطبيعة التحويلية لكلتا المادتين وجاذبيتهما الجمالية معًا. وأبرز المعرض أن إحدى هذه القطع بيعت والشمع لا يزال سليما، مما يؤكد تفرد العمل وأصالته.
دمج الفن والحرف والتصميم
تم الترحيب بزوار Demisch Danant بمجموعة من الأعمال الرسومية المخصصة لمشروع Made In Situ، والتي تقدم نظرة ثاقبة لرحلة تصميم Duchaufour-Lawrance على مدى السنوات الخمس الماضية. قدمت هذه الأعمال سياقًا للقطع المادية، مما يوضح التزام المصمم بدمج الحرف اليدوية التقليدية مع حساسيات التصميم المعاصر.
لا تحتفل كل مجموعة ضمن Made In Situ بتقنيات ومواد حرفية محددة فحسب، بل تروي أيضًا قصة أوسع للتفاعل البشري مع العالم الطبيعي. يجسد عمل دوشوفور لورانس كيف يمكن للتصميم أن يحترم التقاليد مع دفع حدود استكشاف المواد والتعبير الفني.
خاتمة
يجسد معرض Noé Duchaufour-Lawrance في Demisch Danant خلال NYCxDesign الاحترام العميق للحرف اليدوية الأوروبية والمواد الطبيعية المتأصلة في هذه التقاليد. ومن خلال مجموعاته المصنوعة في الموقع، نجح في سد الفجوة بين الممارسات الحرفية التاريخية والتصميم الحديث، مما أدى إلى تعزيز تقدير أعمق لمهارات الحرفيين والأهمية البيئية للمواد التي يعملون بها.
من خلال عكس نهج التصميم الخاص به للسماح للمواد وخبرة الحرفيين بقيادة عملية الإبداع، قام دوشوفور لورانس بصياغة قطع لها صدى مع كل من الثراء التاريخي والأهمية المعاصرة. ويقدم دوره كمترجم بين التقليد والحداثة نموذجًا مقنعًا للاستكشافات المستقبلية في التصميم المستدام والهادف.
تصوير: لوكاس كريتون
للمزيد على ArchUp:
