منذ حوالي عقد من الزمان، عندما كنت مصممًا شابًا (على الرغم من أن تلك المرحلة قد مرت)، اتصلت بي العديد من الشركات لتصميم أشياء مطبوعة ثلاثية الأبعاد. لقد ارتكبوا جميعًا خطأً شائعًا، حيث اعتقدوا أن بإمكانهم استبدال الإنتاج الضخم بالطابعات المكتبية ثلاثية الأبعاد. وما فشلوا في فهمه هو أن التقنيات التي تحاكي الأساليب الأخرى غالباً ما تؤدي إلى بدائل أرخص. لتسخير الإمكانات الكاملة للأداة، يجب فهمها وتطبيقها بشكل إبداعي.
لقد استخدمت في البداية الطباعة ثلاثية الأبعاد لنماذجي الأولية، لكن لم يكن لدي اهتمام كبير بالإنتاج التسلسلي. لقد تغير ذلك عندما صادفت أعمال المصمم ميتاشي هيروشي ومنزله الجديد للحرف اليدوية. وبإيجاز، يدير هيروشي ورشة عمل ومتجرًا، حيث ينتج ويبيع سلعًا مثيرة للاهتمام مصنوعة باستخدام الطابعات ثلاثية الأبعاد.
ومع ذلك، فهو يفعل ذلك بطريقة ترفع من قيمة المنتج من خلال تقنيته، من الناحيتين الجمالية والوظيفية. من خلال التلاعب الدقيق بالفوهة، حقق السُمك المثالي، مما أدى إلى إنشاء أسطح مثقوبة قائمة بذاتها تضفي شكلاً فريدًا على منتجاته.
يذكرني هيروشي بحرفيي الفخار الذين يكدحون في ورشاتهم الصغيرة، وينتجون قطعًا رائعة يصعب على المرء أن يتخيلها. يتم قضاء ساعات لا حصر لها في التجريب والتغلب على حالات الفشل حتى تصبح النتيجة الرائعة أمرًا روتينيًا. على الرغم من أنه يحتفظ بملف شخصي جذاب على Instagram، إلا أن العثور على مزيد من المعلومات عنه قد يكون أمرًا صعبًا. ولذلك أجريت معه مقابلة لتسليط الضوء على هذا الشخص الموهوب من اليابان.
هل يمكنك تقديم بعض الأفكار حول خلفيتك؟ أين ولدت وماذا درست؟
ميتاشي هيروشي:
“لقد ولدت في إيباراكي، اليابان، وتابعت التصميم في معهد كيوتو للتكنولوجيا، وتابعت دراساتي العليا. أثناء دراستي، عثرت على طابعة ثلاثية الأبعاد مفتوحة المصدر، مما أثار انبهاري بالإمكانيات الإبداعية التي توفرها. لقد تصورت أيضًا أن الطابعات ثلاثية الأبعاد غير المكلفة ستحدث ثورة في مادة الراتينج كمادة حرفية.
تاريخياً، كانت تقنيات صب الراتينج خاضعة لسيطرة الشركات ذات رأس المال المكثف، مما جعلها غير متاحة للأفراد أو المجموعات الصغيرة دون موارد كبيرة. أدى هذا الاكتشاف إلى استكشافنا المستمر للتقنيات الجديدة وأساليب تصميم المنتجات تحت اسم “Shinkogeisha”، والذي يعني “New Craft House” باللغة اليابانية. تضم Shinkogeisha حاليًا ثلاثة أعضاء وتعمل من استوديو في كيوتو باليابان.
كيف حققت هذه النتائج الرائعة في الطباعة ثلاثية الأبعاد؟ ما نوع البحث والإلهام الذي قاد رحلتك؟
ميتاشي هيروشي:
“في عام 2013 تقريبًا، عندما واجهت الطابعات ثلاثية الأبعاد لأول مرة عندما كنت طالبًا، كان هدفي هو صناعة منتجات جذابة باستخدامها. ومع ذلك، بالمقارنة مع منتجات الراتنج المقولبة التقليدية، فإن تشطيب سطح العناصر المطبوعة ثلاثية الأبعاد كان قصيرًا بسبب علامات الطبقات المتأصلة. لقد حاولنا حلولاً مختلفة، مثل حشو المعجون والحلاقة، ولكن دون جدوى.
في نهاية المطاف، قمنا بتغيير وجهة نظرنا. وبفحص بنية طابعات FFF ثلاثية الأبعاد، لاحظنا أنها قامت بترسيب الراتنج في نمط يشبه الألياف، طبقة بعد طبقة. لقد أدركنا أننا بحاجة إلى تبني هذا التصميم الشبيه بالألياف.
جاء الإلهام من مصدر غير متوقع – حصائر التاتامي، وهي مادة أرضيات شائعة في اليابان. لقد نظرنا إلى كل سطر تم إنشاؤه بواسطة الطابعة ثلاثية الأبعاد على أنه ألياف وتم تصميمه وفقًا لذلك، مما أدى إلى نسيج منسوج وضع الأساس لسلسلة “تيلدا” الخاصة بنا.
علمتنا هذه التجربة أن كل تقنية تمتلك شكلها المثالي. لقد جعلنا هذا الإدراك أقرب إلى الحرفة، حيث تشبه العملية التكرارية للتجربة والخطأ بين الطابعة ثلاثية الأبعاد وبيني الحرفية أكثر من التصميم التقليدي.
لقد لاحظت أنك تقوم أيضًا بإنشاء قطع تصميمية باستخدام الصخور. هل تستخدم المسح ثلاثي الأبعاد في هذه العملية؟ هل هناك طريقة فريدة من نوعها؟
ميتاشي هيروشي:
“يشكل عملنا بالحجارة سلسلة تُعرف باسم “نوسيمونو”. في البداية، نقوم بمسح الأحجار بتقنية ثلاثية الأبعاد، ونصممها بدقة لتناسب أسطحها، ونطبع المكونات ثلاثية الأبعاد، ثم ننتهي بالتلميع والطلاء. والجدير بالذكر أننا لا نغير الحجارة نفسها. في الصناعات التقليدية، تخضع الأشياء الطبيعية للتوحيد القياسي والمعالجة إلى أشكال محددة.
ومع ذلك، في العصر الرقمي، تسمح لنا التكنولوجيا مثل المسح ثلاثي الأبعاد باحتضان الأشياء الطبيعية في حالتها الأصلية. ونتيجة لذلك، فإن حقيقة أن الحجر مفتت لم يعد عائقا.
عند اختيار الأحجار، نفكر في إمكانيات التصميم بناءً على أشكالها العشوائية، مما يجعل العملية نفسها مثيرة للاهتمام. كما نقوم بإجراء ورش عمل تتمحور حول هذا المفهوم ضمن الدورات الجامعية. علاوة على ذلك، لدينا خطط لبناء هيكل معماري في معرض أوساكا إكسبو، والذي سيعتمد على مبادئ التصميم “نوسيمونو”. الهدف من ذلك هو إحضار حجر ضخم ومسحه ضوئيًا ثلاثي الأبعاد وإنشاء سقف مصمم بشكل مثالي ليتناسب مع محيط الحجر.
هل لدى New Craft House متجر فعلي؟ إذا كان الأمر كذلك، فهل سبق أو أعقب إنشاء متجرك الإلكتروني؟
ميتاشي هيروشي:
“لقد افتتحنا متجرًا للطوب وقذائف الهاون في كاميوكا، كيوتو، منفصلاً عن الاستوديو الخاص بنا. المتجر الإلكتروني يسبق المتجر الفعلي. في متجرنا الفعلي، لا نقدم إبداعاتنا فحسب، بل نقدم أيضًا مجموعة مختارة من المنتجات المطبوعة ثلاثية الأبعاد من اليابان والخارج.
بالإضافة إلى ذلك، نقوم باستيراد الملفات الرقمية لأعمال المصممين الأجانب ثم إنتاجها وبيعها محليًا. يمكن أن يكون استيراد وتصدير الأشياء المادية مكلفًا ومستهلكًا للموارد، ولكن مشاركة البيانات الرقمية تتسم بالكفاءة العالية. ويزدهر هذا التعاون لأن هؤلاء المصممين يثقون في جودة مخرجاتنا.”
هل لديك مشترين خارج بلدك؟ إذا كان الأمر كذلك، أين توجد؟
ميتاشي هيروشي:
“يقوم متجرنا عبر الإنترنت بالشحن دوليًا، ويجذب العملاء من مختلف البلدان. حاليًا، يتم بيع معظم منتجاتنا في آسيا وأوروبا. كما شاركنا أيضًا في أسبوع ميلانو للتصميم عام 2022، وتحديدًا في منطقة إيزولا، ونخطط للمشاركة بنشاط في المزيد من فعاليات التصميم الخارجية في المستقبل.
هل عملك في New Craft House هو مهنتك الوحيدة أم تمارس أنشطة أخرى مثل أعمال التصميم المستقلة؟
ميتاشي هيروشي:
“New Craft House هو مهنتي الوحيدة. بالإضافة إلى إنشاء وبيع الأعمال الفنية، نتلقى طلبات من الشركات لتطبيق تقنية الطباعة ثلاثية الأبعاد الخاصة بنا.
ما هي خططك المستقبلية والخطوات التالية؟
ميتاشي هيروشي:
“هدفنا الأساسي هو لفت الانتباه إلى حقيقة أن الأفراد، بما في ذلك المصممين، غالباً ما يخضعون للقيود النظامية. نحن ندعو إلى التواصل الأعمق مع المواد والقدرة على عيش حياة أكثر استقلالية في حدود إمكانياتنا.
في حين تركز المقابلات الإعلامية في كثير من الأحيان على تقنيات الطباعة ثلاثية الأبعاد، فإننا نعتزم استخدام عملنا لتسليط الضوء على التغييرات المجتمعية التي نشهدها حاليًا. ومن هذا المنطلق، نطمح إلى إصدار كتاب للترويج لأفكارنا، استكمالاً لمساعينا الفنية.
إقرأ المزيد من أخبار الهندسة المعمارية.
