رحلة عبر إرث إيلين جراي ومنزلها الأكثر شهرة في الريفييرا الفرنسية، “E.1027 – إيلين جراي والمنزل المطل على البحر”، للمخرجتين بياتريس مينجر وكريستوف شواب، تدعو المشاهدين إلى الإرث متعدد الطبقات للرائدة. المهندسة المعمارية الأيرلندية ورؤيتها الفريدة للحداثة. تم تصميم الفيلا في أواخر العشرينيات من القرن الماضي، وهي لا تجسد عبقرية جراي المعمارية فحسب، بل تحمل أيضًا ظل السرد المضطرب الذي شارك فيه لو كوربوزييه وجان بادوفيتشي. من خلال وثائقهما، يسلط مينجر وشاوب الضوء على أعمال جراي الرائدة وينتقدان الروايات السائدة عن هيمنة الذكور في التاريخ الحديث.
تم تصور الفيلم في البداية كمشروع عن لو كوربوزييه، ولكن عندما تعمق مينجر وشاوب في أبحاثهما، اكتشفا قصة جراي التي لم توصف وشعرا بأنهما مضطران إلى تغيير تركيز الفيلم. يوضح مينجر، وهو يعكس نقطة التحول هذه، “كان يُعتقد في البداية أن الفيلم يدور حول لو كوربوزييه، ولكن عندما بدأنا أنا وكريستوف عملية البحث، عثرنا على هذه القصة التي تتعلق به هو وإيلين جراي ووقعنا في حبها”. سمحت هذه اللحظة المحورية للمخرجين بإعادة صياغة السرد من منظور جراي، وكشفوا عن التعقيدات والتوترات بين المهندسين المعماريين في ضوء جديد ودقيق.
تظل العلاقة بين جراي ولو كوربوزييه مصدرًا للمكائد والنقاش. نظرًا لسحر E.1027 الغريب، زارت لو كوربوزييه المنزل عدة مرات وفي النهاية رسمت جداريات على جدرانه دون موافقة جراي – وهو عمل يُنظر إليه على نطاق واسع على أنه انتهاك لعملها. يعيد فيلم مينجر النظر في هذا الحدث من خلال عيون جراي، بهدف النظر إلى ما هو أبعد من الفعل السيئ السمعة لاستكشاف الآثار الأوسع. وتوضح قائلة: “كانت الفكرة هي تجاوز تخريب المنزل من قبل لو كوربوزييه، وإظهار وجهة نظرها للوضع برمته في هذا السياق التاريخي”. بالنسبة لمينجر، يتجاوز الصراع الفعل الجسدي؛ إنه يجسد فرض لو كوربوزييه لمُثُله العليا، ورمزيًا، هيمنة الذكور على تعبير جراي الإبداعي. ويضيف مينجر: “إن رغبة الذكور في التغلب على كل شيء غير معروف تتحدث كثيرًا عن الاستعمار”، مما يؤكد كيف أن التشابكات الشخصية لهؤلاء المعماريين تعكس قضايا أكبر تتعلق بالسلطة والسيطرة.
يتردد صدى رحلة جراي اليوم ليس فقط لإنجازاتها المعمارية ولكن أيضًا كتذكير بالتحديات التي لا تزال المرأة تواجهها في المجالات التي يهيمن عليها الذكور. كان E.1027 أكثر من مجرد منزل؛ لقد كان بيانًا لفلسفة تصميم جراي وتفانيها في الحداثة. من خلال تأطير قصة جراي في سياق حديث، يربط الفيلم بين الماضي والحاضر، ويسلط الضوء على التأثير الدائم لديناميات النوع الاجتماعي في المجالات الإبداعية.
يقدم صانعو الأفلام مقاربة مسرحية لخيالهم، حيث يدمجون تصميمات تشبه المسرح تعمل على توسيع السرد. يوضح مينجر: “لقد استفدنا من تصميم المجموعة هذا الذي يشبه المسرح المسرحي لتوسيع السرد إلى ما هو أبعد من الفضاء السينمائي وأيضًا كوسيلة لتصوير اللحظة التي يرسم فيها لو كوربوزييه جدران المنزل”. يعمل هذا النهج المنمق على تضخيم التوتر الدرامي للقصة، وتحويل المجموعة إلى ساحة رمزية حيث تواجه مُثُل جراي تأثير لو كوربوزييه المتعجرف، مما يوفر تجربة متعددة الطبقات للجمهور.
يمثل التصوير في E.1027 بحد ذاته تحديات فريدة. باعتبارها موقعًا تراثيًا، فرضت قواعد الحفاظ على الفيلا قيودًا صارمة على الطاقم. يتذكر مينغر قائلاً: “لم يكن لدينا الكثير من الوقت للتصوير في المنزل”. “باعتبارنا مبنى تراثي، هناك قواعد معينة يتعين علينا اتباعها… لم يكن الأمر سهلاً، ولكن من المؤكد أنه من المثير جدًا أن تتاح لنا فرصة التواجد هناك لتصوير بعض المشاهد”. للتغلب على هذه القيود، استخدم المخرجون رسومات الكمبيوتر لإعادة بناء محيط الفيلا كما بدت في عصر جراي، ومزجوا الأصالة التاريخية مع رواية القصص المرئية.
في نهاية المطاف، يتجاوز “E.1027 – إيلين غراي والمنزل المطل على البحر” الروايات التقليدية، ويدعو المشاهدين إلى استكشاف متعدد الأبعاد لإرث غراي، ورؤيتها، ونضالاتها. من خلال تسليط الضوء على الجوانب العاطفية والرمزية لصراعها مع لو كوربوزييه، لم يستعيد مينجر وشاوب مكانة غراي الصحيحة في التاريخ المعماري فحسب، بل دفعا الجماهير أيضًا إلى التفكير في التأثير الدائم للجنس والقوة في التصميم.
منح الفيلم بياتريس مينجر وكريستوف شواب جائزة أفضل مخرج في مهرجان زيورخ السينمائي 2024، كما عُرض لأول مرة في الولايات المتحدة في مهرجان أفلام الهندسة المعمارية والتصميم في مدينة نيويورك في سبتمبر من هذا العام. أتيحت الفرصة لكلير برودكا ورومولو باراتو من ArchDaily للتحدث إلى مينجر بهذه المناسبة.
