في عام 2022 AN استعرض المعارض والكتب والمسرحيات وحتى metaverse. من المراجعة التي تجادل بأن النساء المعماريات بحاجة إلى أكثر من الكتب للتقدم في عالم اليوم ، إلى روبرت فينيس وهو يلعب دور روبرت موسيس الغاضب على خشبة المسرح في The Shed ، إلى Liberland – وهي عبارة عن لوحة metaverse صممتها Zaha Hadid Architects – إليك مجموعة مختارة من ANأفضل تقييمات 2022 ، metareview إذا صح التعبير.
باتريك شوماخر Liberland Metaverse هو ارتباك خالص
AN أمضى المساهم رايان سكافنيكي بعض الوقت في Liberland Metaverse ، وهو عالم رقمي صممه Zaha Hadid Architects (ZHA) لمؤسس Liberland ورئيسها Vít Jedlička. ليبرلاند هي دولة مجهرية غير معترف بها وغير مأهولة حاليًا على الضفة الغربية لنهر الدانوب بين صربيا وكرواتيا.
أثناء التنزه – أو التمرير؟ – عبر البيئة الرقمية الغامرة المبنية على منصة Mytaverse ، كتب Scavnicky أنه لا يسعه سوى التذمر.
الرهان الذي تقوم به ZHA – تصميم مساحة metaverse مثل مشروع مبني من أجل توقع النتيجة النهائية المبنية – ميت عند الوصول لأن المبنى لن يكون مفيدًا أبدًا مثل نسخته metaverse. إنه يحبس البلد بأكمله في نتيجة جمالية محددة سلفًا وليست ، كما تدعي ، لامركزية. إذا كانت البارامترية / التكتونية تستهلك كل شيء ، فلماذا شوماخر هو الوحيد المسموح له بممارستها؟
في شيكاغو، تأطير الأمريكية فضحت أسلوب البناء الذي طال أمده في الخفاء
تأطير الأمريكية، المعرض الذي أقيم لأول مرة في جناح الولايات المتحدة في بينالي البندقية السابع عشر للهندسة المعمارية سافر إلى معرض شيكاغو Wrightwood 659 هذا العام.
استعرض أنجولي راو العرض ، برعاية المهندسين المعماريين والأساتذة بول أندرسن وبول بريسنر ، والذي يعيد النظر في هندسة الإطارات الخشبية كتقليد أمريكي مميز. يقوم بتقسيم الصور والنماذج داخل إطار خشبي مكون من ثلاثة طوابق تم بناؤه داخل مساحة المعرض.
تشكل الصور الجزء الأكبر من المعرض. في البداية شعرت بالحيرة لأنه كان هناك القليل من النص باستثناء وصف المعرض. كل الصور بدون عنوان. يتم عرض السير المصورين فقط. شعرت وكأنني أفتقد شيئًا ما ، حتى أدركت ذلك تأطير الأمريكية لا يتعلق بجعل الإطارات الخشبية “مرئية”. إنه يتعلق بما هو مخفي.
يلعب رالف فين دور روبرت موسى الغاضب خط مستقيم مجنون
هذا الخريف خط مستقيم مجنون، وهي مسرحية من بطولة روبرت فينيس بدور روبرت موسى في إعادة سرد دراماتيكية لصناعة النسيج الحضري لنيويورك ، بيعت بالكامل في The Shed. حصلت ماريانيلا دابريل على تذاكر وجلست لمدة 150 دقيقة من العرض ، لمشاهدة موسى الذي لا يرحم “يتفوق على منتقديه” ، بينما كان يخطط لبناء الطرق السريعة والطرق عبر مدينة نيويورك و في ضواحيها درساً في الأخلاق الخاطئة والمصالح الخاطئة.
إذا بدا أن Fiennes ممسوسة ، فذلك لأن شخصية موسى كتبها هير ليس كما قد يكتب شخص ما ، ولكن ربما يكتبون نصف إله ، شخص لا تنبع دوافعه وأفعاله اللاحقة من واقعه المادي ولكن من شيء آخر تمامًا ، شيء لا يوصف ، ليست أرضية بل تشكل الأرض. طاقم من الشخصيات ذات التمثيل الجميل والمترابطين على الأرض ، ضعيفين أمام قوة موسى ، مجموعة من دافيدز يتعاونون ليس لهزيمة جالوت ولكن لإرضائه ، يتجمعون حول موسى فينيس. إنهم يدقون ويتذمرون ويتجادلون ، لكن إزعاجهم لا يضاهي رؤية موسى الأحادية التفكير.
ناقد شيكاغو بلير كامين من هي المدينة؟ يستهدف الأخطاء الجمالية بينما لا يتم معالجة المشكلات الشائكة إلى حد كبير
في مراجعة للتقاعد مؤخرا شيكاغو تريبيون كتاب الناقد المعماري بلير كامين لمن المدينة؟ العمارة والإنصاف والعالم العام في شيكاغو، يتعامل زاك مورتيس مع نطاق النص ، ويدعي أن الموضوعات ، مثل العرق ، لا تتم معالجتها إلى حد كبير.
الكتاب ، الذي تم تنظيمه كمجموعة مكونة من 55 عمودًا من أعمدة كامين ، يدرس الهندسة المعمارية والبيئة المبنية في شيكاغو. تحكي إحدى المقطوعات المختصرة في كتاب “Signs Uglify Our Beautiful Bridges” قصة إعلانات بنك أمريكا (BoA) الملصقة على جسر Wabash Avenue Bridge ، وقد أطلق Kamin على اللافتات “رخصًا بشعًا للمجال العام”. يستهدف Mortice هذه المقالة على وجه الخصوص معتبراً أنه يجب أن يعمل بشكل أفضل لمعالجة ممارسات الإقراض العنصرية في BoA. تستمر المراجعة في النظر في مستقبل نقد العمارة والدور الذي يلعبه الإنترنت ، وخاصة وسائل التواصل الاجتماعي ، في هذا الخطاب.
في الوقت الذي يتم فيه إخماد نقاد العمارة الصحفية المستقرة في البلاد ، جاءت الانتقادات الأكثر حدة مؤخرًا من المحتوى الرقمي الأصلي الذي تم إنتاجه من خلال ملصقات الإنترنت المجهولة عبر الإنترنت والتي غالبًا ما تكون مجهولة المصدر مع عدم وجود أي ثقل مؤسسي لمجموعة كامين وكل السخرية- الغضب المربوط بالقرن لطلاب الدراسات العليا المرهقين.
يستكشف كتاب Pier Paolo Tamburelli الجديد سبب أهمية عمل Bramante اليوم
على برامانتي بقلم بيير باولو تامبوريلي يقدم للقراء أفكارًا نظرية ، واستفزازات أيديولوجية ، وقراءات وثيقة وشعرية للغاية في كثير من الأحيان للوثائق ، ولكن ليس عن دوناتو برامانتي وإسهاماته في الهندسة المعمارية وأكثر من “بيان بأثر رجعي للهندسة المعمارية”. ومع ذلك ، لا تزال إعادة النظر في أعمال برامانتي التي توضح سبب أهمية عمل المهندس المعماري والرسام الإيطالي حتى اليوم.
يتم تحذير القراء في البداية من أن ما يلي ليس تاريخًا أو نوعًا من النقد الذي يقدمه غير الممارسين ، ولكنه بدلاً من ذلك كتاب لمهندس معماري حول الهندسة المعمارية لتحسين العمارة. إنه إذن ، كما أجادل ، عمل نظري. يتم إبلاغ القارئ كذلك بأن النظرية في الهندسة المعمارية هي إلى حد كبير ناتج المهندسين المعماريين وأن هذا الخطاب أكثر وفرة في الهندسة المعمارية منه في الفنون الأخرى الأكثر شعبية لأن المهندسين المعماريين لديهم حاجة أكبر للتفكير في التشابكات الأساسية مع السلطة والمال ، العمل والسياسة التي تحدد فنهم أكثر من أي شيء آخر ؛ والنظرية تساعد في هذا التفكير.
للتقدم في عالم اليوم ، تحتاج النساء المعماريات إلى أكثر من الكتب
شهد هذا الصيف إلغاء المحكمة العليا لرو ضد ويد ، مما يهدد حق المرأة في اتخاذ قرارات بشأن جسدها. نشر كتابان عن المرأة في العمارة-النساء اللواتي غيرن العمارة و توسيع مجال العمارة زيادة الخطاب المحيط بالتحديات المجتمعية المقدمة للمرأة ، ولا سيما تلك المتعلقة بالوظيفة.
النساء تنقسم إلى ستة فصول ، يمثل كل منها جيلاً مختلفًا ، وتعرض المهن اللامعة لعشرات من المعماريات. من ناحية أخرى، توسيع المجال يركز على المباني أكثر من المهندسين المعماريين. في مراجعتها ، تجادل ماريانيلا دابريل بأن الكتب كان بإمكانها فعل المزيد لتسليط الضوء على تأثير النساء على الهندسة المعمارية.
فيما يتعلق بفهم تأثير النساء على الهندسة المعمارية ، سأكون أكثر اهتمامًا ، على سبيل المثال ، بتاريخ المنظمات النسائية في الهندسة المعمارية والتصميم (لماذا اجتمعوا وكيف فعلوا ذلك؟ ما هي المشاكل التي ذكروها و هل تم تحسين أي منها؟) أو مسح لتصميم المساحات التي تستخدمها النساء في الغالب (دور الحضانة وملاجئ العنف المنزلي والمدارس أحادية الجنس والصالات الرياضية ، على سبيل المثال لا الحصر). غالبية النساء اللواتي يتعاملن مع المباني لسن معماريات. هناك المزيد الذي يمكن استخلاصه حول دور العمارة في حياة المرأة – وحول تأثير المرأة على الهندسة المعمارية – من خلال النظر في تجربتها.
تتكشف حياة الموضوع والمؤلف بالتوازي في سيرة إيفا هاجبرج الحميمة لألين لوشيم سارينين
عندما التقى إيرو بمطابقته: ألين لوشيم سارينين وصناعة مهندس معماري بقلم إيفا هاجبرج يتقلب ذهابًا وإيابًا بين حياة ألين لوشيم سارينن – زوجة ومتذوق العلاقات العامة للمهندس إيرو سارينن – وحياة مؤلف الكتاب ومسيرته المهنية ، وهو أيضًا دعاية وكاتب معماري. إنها سيرة ذاتية وسيرة ذاتية في وقت واحد تؤرخ للتاريخ الحميم ل Saarinen وزوجته وتفاصيل كيف أفسح إرثها الطريق لمشهد الوسائط المعمارية الموجود اليوم.
يقدم هاجبرج أطروحة جادة: أصبح المهندسون المعماريون معروفين ليس فقط بمبانيهم ولكن أيضًا بالقصص التي يتم سردها عن تلك المباني. تجادل بأن لوشهايم المتعلم والكاتب إعلاميًا ابتكر روايات حول مباني سارينن التي توقفت. في تحليل مرهق للتغطية الإعلامية لعمل سارينن ، تتبع خطًا مباشرًا من اللغة التي أنشأها لوشيم – في إعداد سارينن للمقابلات وفي التحدث عن عمله للصحفيين – إلى كمية ونوعية التغطية التي تلقاها المهندس المعماري.
يعرض كتاب جديد عن Lina Bo Bardi الارتباطات الأخيرة مع عمل المهندس المعماري الشامل
لينا بو باردي ، مهندسة معمارية ولدت في إيطاليا وانتقلت إلى البرازيل ، حيث جعلت من تصميم مساحات شاملة متكاملة مع الطبيعة موضوعًا لكتاب جديد. لينا بو باردي: أيديولوجيات المواد تم نشره باعتباره المجلد الافتتاحي في سلسلة منشورات المرأة في التصميم والهندسة المعمارية (WDA) التابعة لمدرسة برينستون للهندسة المعمارية (WDA) ونتيجة مؤتمر WDA لعام 2018 الذي يحمل نفس الاسم ؛ تم تحريره من قبل برينستون دين مونيكا بونس دي ليون ونشرته مطبعة جامعة برينستون ويتبع المنشورات الحديثة التي جلبت الاهتمام الدولي المتجدد لعمل بو باردي.
يسلط الكتاب الضوء على العديد من مشاريع Bo Bardi ، بما في ذلك أعظم مشروع مدني لها MASP و Casa de Vidro (Glass House) ، وهي ملكية تضم العديد من المباني التي استخدمها المهندس المعماري كمختبر لاختبار أفكار التصميم.
كانت هندسة Bo Bardi شاملة للجميع ، ومفتوحة للحيوانات والحشرات وكذلك للبالغين والأطفال ، ولكنها على وجه الخصوص دعت المستبعدين عادةً من المؤسسات النخبوية. من وجهة نظرها ، يجب أن تكون الحياة البشرية دائمًا بطل الرواية في العمارة.
في The Met ، أظهر العرض الأول بعد وفاته لتصوير بيرند وهيلا بيشر أعمالهما المؤثرة
عُرض أول معرض استعادي بعد وفاته لبيرند وهيلا بيشر في The Met هذا الخريف. لقد أرّخ مسيرة الثنائي من منتصف الستينيات حتى أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، مما أدى إلى أرشيف شامل لصورهم بالأبيض والأسود لتوثيق المواقع الصناعية المهجورة في أوروبا الغربية والولايات المتحدة.
إن تدميرهم المجرد دليل على الهجرة العالمية للصناعة. تم هدم العديد من رعاياهم بعد فترة وجيزة من التقاط صورهم ، مما أدى إلى إغراقهم بجودة رثائية. يؤسس السياق مشهدًا ما بعد صناعيًا ، بعد عقود ، ستظهر نكهة جديدة من المحافظة مثل النفط. إن الإهمال المجتمعي الذي نزل بعد تعرض بيشرز – ذلك الشعور الملموس “بالتخلي” المعروف لأي شخص يعيش في منطقة حزام الصدأ أو جنوب ويستفاليا – سيثبت أنه قوة نفسية قوية وجدت في السياسة منفذاً للتعبير.
