يخلق العمل الفني لمختبر MiDA حوارًا بين الإدراكات الحسية المختلفة

مستوحى من كل ما يحيط بنا والتجارب الحية ، يتحدى MiDA-lab بشكل استفزازي وجهة النظر البشرية من خلال تقديم القطع بهويتها الخاصة وروحها وشخصيتها.

تأسست MiDA-lab من قبل Michela D’Angelo ، وهي تتويجًا لسنوات من الخبرة في العمل مع مجموعة متنوعة من المواد: التجريب والاستكشاف والتعلم على طول الطريق ، لتطوير أسلوب واعي وحيوي وقوي في نهاية المطاف.

مع مجموعة كبيرة من القطع ، تستخدم أعمال ميشيلا الطين والزجاج والقش بطريقة غير متوقعة ومذهلة ، حيث يجعل مزيج المواد والتقنيات المستخدمة كل قطعة فريدة من نوعها.

من خلال “إبراز الحياة والطاقة الموجودة في كل شيء” ، سيكون MiDA-lab خلال أسبوع ميلان للتصميم 2023 ، في معرض الأدوات والحرف (Fondazione Catella ، Via Gaetano de Castillia ، 28) ، حيث سيتمكن الزوار من رؤية اكتمال القطع بالإضافة إلى مقابلة الفنان شخصيًا أثناء القيام بعمل مستمر في العمل مع الروطان.

حظيت DesignWanted بفرصة مقابلة حصرية مع Michela ، التي شاركت تجربتها كفنانة ، وعملية الإبداع ، ونصائحها للخريجين الشباب ، بالإضافة إلى رؤيتها المستقبلية لتصبح جزءًا من معرض بينما تظل دائمًا وفية لنفسها ، العمل وشغفها بالفن.

من هي ميشيلا دانجيلو؟ كيف بدأت رحلة مختبر MiDA؟

ميشيلا دانجيلو:

“بالنسبة لي ، أنا إنسان عاش في ثلاثة بلدان مختلفة وتأثرت ، أو ربما تلوثت ، بالأماكن والأشخاص الذين قابلتهم. يأتي إلهامي من الكثير من الأشياء ، وهو يأتي من كل ما أراه ، والأشخاص ، والأماكن ، وأيضًا من التجارب التي عشتها طوال حياتي. ومن ثم ، بدأت MiDA-lab عندما أدركت أن عملي يتشكل من المكان والناس.

لقد درست تصميم المنتج ، والذي شحذ مهاراتي في الحرف اليدوية أثناء العمل بمجموعة متنوعة من المواد على طول الطريق.

ما قادني في النهاية إلى هذا المسار الوظيفي هو رغبتي في إيجاد طريقة مرحة ومرحة لإحياء خيالي ، مثل الألعاب التي اعتدت لعبها كطفل مع والدي: في سن الخامسة قمت ببناء كرتون مزيف كاميرا تصوير وعربة أطفال مشكوك فيها وأشياء أخرى كثيرة ، بالاعتماد فقط على إبداعي “.

لماذا MiDA-lab ، لماذا التركيز على صنع قطع مصنوعة من مواد مختلفة مثل الطين والزجاج والقش؟

ميشيلا دانجيلو:

اسم “MiDA-lab” هو نسخة مختصرة من اسمي. أضفت “lab” إلى النهاية لأن مختبري يلعب دورًا مهمًا في عملي. يركز بحثي على تفاعل المواد المختلفة مثل السيراميك والزجاج والروطان والسيليكون والمكونات الكهربائية لخلق حوار بين التصورات الحسية المختلفة.

الطين هو المادة الرئيسية التي أستخدمها ، حيث إنه أحد أكثر المواد مرونة على هذا الكوكب. عادةً ما أقوم بإنشاء أشكال مجسدة عن طريق توصيل أجزاء معيارية تم دفعها من خلال الطارد. ثانيًا ، أستخدم الروطان لأنه مادة نباتية حية ومتعرجة تسمح بتوليد أسطح بديلة ، مثل الجلد تقريبًا. ثالثًا ، الزجاج ، مادة نبيلة وقديمة ، تمثل الشفافية في الأشكال. أخيرًا ، تحدد المكونات الكهربائية التي أستخدمها وظائف المنتجات في منطق الاستدامة.

ينشأ استخدام الفخار والزجاج والقش والمكونات الكهربائية من التجارب المكثفة مع الحرفيين المحليين من إسبانيا وفرنسا ولبنان وهولندا على التوالي “.

كيف يبدو يومك في استوديو MiDA-Lab؟ هل يمكنك وصف العملية العامة لإبداعاتك؟

ميشيلا دانجيلو:

“جمال العمل في المختبر هو أنه لا يوجد يوم نموذجي واحد. على الرغم من أن روتيني بدأ يتشكل بعد عامين ، إلا أن أي شيء يمكن أن يحدث. تتدفق التجارب والبحث والعروض التقديمية والتنفيذ بشكل عضوي وغير متوقع.

أثناء عملي ، أستمع إلى مشاعري وأستجيب لما يحدث من حولي. غالبًا ما ينشأ الجانب الأكثر متعة من عدم القدرة على التنبؤ في تلك اللحظات النادرة عندما ينقر ذهني فجأة وتتلاشى المهام العادية – مثل الأعمال الورقية والتطبيقات والمحاسبة والمواد التنظيمية – بطريقة سحرية ، مما يسمح لي بالاستسلام للحظة الإبداعية.

سيكون من الممتع حقًا إجراء هذه المقابلة مرة أخرى خلال 5 سنوات ، لمعرفة كيف ستتطور عمليتي في الإنشاء “.

تتميز تصميماتك بأشكال فريدة تضفي عليها طابعًا طبيعيًا وخامًا ، كيف تصف أسلوب قطعك؟

ميشيلا دانجيلو:

“أسلوبي متجذر في اللحظة الحالية. أسلوب واعي وحيوي وقوي ينبع من الأعماق. أسلوب يتخلل.

نتيجة لذلك ، تشبه العديد من إبداعاتي عناصر من العالم الطبيعي ، مثل الحيوانات والنباتات. هذا ليس فقط تقدمًا طبيعيًا ولكنه أيضًا جهد متعمد لإخراج الحياة والطاقة الموجودة في كل شيء. تؤثر بيئتي أيضًا بقوة على عملي والمواد والذكريات والعواطف من حولي تترك بصماتها وتساهم في النتيجة النهائية.

عملي لديه أسلوب حركة مفتوح ومرن “.

تستخدم قطعة Raices Flotantes كلاً من السيراميك والقش ، مما يخلق قطعة فريدة مترابطة. عند تجربة المواد ، ما هي التحديات الرئيسية لعملية التصميم وما الذي تعلمته منها؟

ميشيلا دانجيلو:

“التحدي الأساسي بالنسبة لي كمصممة وحرفية وعامل مستقل هو ترجمة رؤيتي الإبداعية إلى شكل ملموس باستخدام تقنيات شحذها خلال سنوات من الدراسة والممارسة. في حين أن الكفاءة التقنية مهمة ، فهي أداة وقيود في عملي.

لذلك ، هناك دافع دائم للاستكشاف والرغبة في توسيع مفرداتي الفنية ، مما يؤدي غالبًا إلى إنشاء تعبيرات جديدة وفريدة من نوعها.

من وجهة نظر فنية ، يكمن التحدي الأكثر إثارة للاهتمام في ربط المواد غير المتشابهة بسلاسة ، على غرار العلاقة بين الأشخاص والعلاقات المختلفة.

كل مادة أو لها خصائصها وخصائصها الفريدة ، مثل المرونة والصلابة والهشاشة. الأمر الذي يمكن أن يجعل عملية الاتصال متطلبة وغالبًا ما تتضمن عدة جولات من التجريب والتعديلات.

ومن المثير للاهتمام ، أن مفهوم Raices Flotantes – الجذور العائمة في اللغة الإنجليزية ، يأتي من التجربة الشخصية لنقل جذوري من إيطاليا إلى إسبانيا وأخيراً إلى هولندا. كما تفعل بعض النباتات ، كان على جذوري أن تجد مغذيات في تربة مختلفة تتكيف مع بيئات مختلفة.

أشكال عضوية ومجموعة متنوعة من الألوان وقطع ذات مغزى. من هم المصممين الذين يلهمونك أو تتأثر بهم؟ ما المجالات والمدخلات الأخرى خارج عالم التصميم التي تلهمك؟

ميشيلا دانجيلو:

“إنه سؤال صعب لأنني أحاول ألا أتأثر بالجميع وكل شيء. منذ مرحلة مبكرة ، كان للسرياليين تأثير كبير عليّ.

الحقيقة هي أن Nacho Carbonell و Paloma Castaño أصبحا قدوة في أسلوب حياتي منذ أن التقيت بهما في عام 2017. الأهمية التي أعطيها للأخطاء والتفردات الموجودة داخل العيوب. الأخطاء بالنسبة لي هي احتمالات جديدة تنتظر من يكتشفها. لقد ترجمت هذه الفلسفة إلى أسلوب حدسي للغاية وعاطفي مرتبط بعمق بالأرض.

لقد وجدت مؤخرًا طاقة خاصة جديدة في Marco Rainò و Barbara Brondi ، حول كيفية تعاونهما. كما أذهلني كيف يتحدثون كحوار ، ولا يوجد بينهم أنانية ومن الجميل أن نرى كيف تمكنوا من أن يكونوا معًا كفنانين.

التاريخ وعلم النفس والفلسفة والموسيقى هي محركات الوعي التي تعطيني الأدوات لفهم حياتي. حتى لو قاومت الاعتراف بذلك ، فإن المجال التكنولوجي يوفر لي إمكانيات فريدة لأتطلع إليها.

في الوقت الحالي ، ينصب تركيزي الأكبر على البقاء في مساري ، من خلال عدم التأثر بالسماح لنفسي ببناء طريقي “.

تم إنشاء MiDA-lab لاستكشاف مشاريعك ، حيث تعرض المجموعة الحالية مجموعة من الأشكال الهجينة الجديدة. ما هي أهم نصيحة للخريجين الجدد في المجال الإبداعي؟

ميشيلا دانجيلو:

“في حالتي ، بعد التخرج ، انتقلت إلى أيندهوفن حيث كان لدي خيار مواصلة الدراسة ، لكنني اخترت العمل مع ناتشو كاربونيل حيث أردت التعلم من خلال العمل ومن خلال التواجد في بيئة مهنية.

في الوقت نفسه ، هذا سيف ذو حدين ، ولكن من التجربة الشخصية ، أود أن أقول للخريجين للحصول على الخبرة المهنية ، والقيام بالتدريب المهني ، والانغماس في العالم المهني ، لأنه يختلف تمامًا عن بيئة الطلاب “.

مع مجموعة متزايدة من القطع ، ما هي الخطوة الجديدة لـ MiDA-lab؟

ميشيلا دانجيلو:

“في الأسابيع المقبلة ، سأقدم عرضًا في أسبوع ميلان للتصميم 2023 ، في معرض الأدوات والحرف ، حيث سيتمكن الزوار من رؤية بعض أعمالي المنتهية وسأكون هناك شخصيًا لإنجاز عملي قيد التنفيذ أداء العمل مع الروطان.

إلى جانب ذلك ، بدءًا من هذا الصيف ، سيجد العملاء بعض مصابيحي متاحة للشراء في بوتيك التصميم الجديد “Natural Selection” في مدينة نيويورك ، حيث سيحمل هذا المتجر السلع المنزلية المصنوعة يدويًا فقط.

علاوة على ذلك ، بعد فترة وجيزة ، أتطلع إلى الحصول على أعمالي مع أحد المعارض الفنية ، حيث أعتقد أن ذلك سيزيد من عرض وعمق الوصول وإبراز أعمالي في عالم الفن “.