داخل التحول الياباني الأوكراني لبيت kyoto

يمزج بشكل مثالي التراث الياباني مع التصميم المعاصر ، فندق كيوتو هاوس باي استوديو مخنو يلخص التآزر بين ثقافتين ، ويدعو إحداهما لتجربة جوهر الشاي والحياة. يقع المشروع داخل كيوتو ، العاصمة القديمة لـ اليابان، ويرى تجديد لمنزل عمره قرن من الزمان – تحويل مساحاته إلى تصميم ياباني حديث مع لمسة من الأوكرانية فن السيراميك. طوال العملية ، ظل المهندس المعماري والمصمم الرئيسي سيرهي ماخنو يسعى إلى الحفاظ على آثار الوقت المتخلف وتحسينها ، مع تكريم العناصر الأصلية ، بما في ذلك حصائر التاتامي الأصلية وأسطح الجدران المصنوعة من الطين.


جميع الصور مقدمة من MAKHNO Studio

يحافظ استوديو ماكنو على أجواء المنزل التي تعود إلى قرن من الزمان

تم تجديد فندق Kyoto House الذي تم تجديده بواسطة استوديو MAKHNO للأسرة التي لديها أطفال (شاهد المزيد هنا) يرحب بالضيوف والمساكن مع تناول الشاي عند مدخل المنزل. هناك ، حديقة شاي صغيرة ، “Roji” ، مزينة بأحجار الطقوس اليابانية ومنحوتات DIDO الفنية الأوكرانية من ورشة MAKHNO. وفقًا للحكايات ، تحمي هذه الكيانات المنزل من الأفكار الحزينة والضيوف غير المدعوين. “معنى حديقة “روجي” هو أنك في طريقك إلى منزل السيد ، تتباطأ وتعجب لمدة دقيقة ، تفتح قلبك للجمال المقيد وأفكارك للصور الشعرية. ثم باب المنزل مفتوح قليلاً. هذا يعني أنك متوقع ، “ يشارك في الاستوديو.

الجماليات الأوكرانية تتخلل منزل kyoto الذي تم تجديده في MAKHNO studio في اليابان
مساحة مكتبية في Kyoto House الذي تم تجديده بواسطة MAKHNO Studio

بالانتقال إلى قاعة المدخل ، المسماة “جينكان” في سكن ياباني ، تتم دعوة الشخص لخلع أحذيته وإعادتها إلى أن يغادر. مساحة متعددة الوظائف ، هذا الجزء من كيوتو هاوس يتميز ، من جانب واحد ، مكتب المالك مليء بالأعمال الفنية ولطيف لأدوات الخط ؛ على الجانب الآخر توجد غرفة معيشة حيث يتم استقبال الضيوف. إذا كانوا يرغبون في البقاء بين عشية وضحاها ، فيمكنه وضع زوج من الفوتونات المريحة ، وهي مراتب يابانية تقليدية. في الطريق إلى غرفة المعيشة هذه ، تحيي مجموعة من الأعمال الفنية اليابانية والأوكرانية الزائر ، وتحثه على الدخول إلى منطقة واسعة ومشرقة – ينقسم وسطها شاشة يابانية فاتحة “Byobu”.

وفقًا للمالك ، فإن “Shoin-Zukuri” أو “أسلوب الدراسة” للمنزل الياباني يستحضر تصميم مساكن Zen Monk و samurai في القرنين الخامس عشر والسادس عشر. “يمكن التعرف عليه دائمًا من خلال “شوجي” المميزة – الأبواب المنزلقة ، بالإضافة إلى أقسام النوافذ والغرف المصنوعة من صفائح نصف شفافة من ورق الأرز في إطارات خشبية. هذه هي الصورة الأولى التي تتبادر إلى الذهن عندما تفكر في التصميمات الداخلية اليابانية، ملاحظات MAKHNO Studio.

الجماليات الأوكرانية تتخلل منزل kyoto الذي تم تجديده في MAKHNO studio في اليابان
قطع فنية متناثرة عبر مساحة العمل

إحياء حفل الشاي التقليدي في kyoto House

بعد محادثة ممتعة ، يدعو المضيف الضيوف إلى قلب كيوتو هاوس – غرفة الشاي أو “تشاشيتسو”. كانت غرفة الشاي هذه ذات مرة غرفة نوم ، وتكشف عن روح wabi-sabi الحقيقية ، ومزينة بحصير التاتامي الجديد وورق “Vashi” الياباني. تؤدي هذه الغرفة إلى مركزها “Ro” حيث تنتظر حريق خاص لصنع الشاي. لا يخرج أبدا. فوق الروضة ، ترى إبريق شاي معلق ، ويتعامل معه المالك بمهارة. لا يتسامح أداء الشاي مع الثرثرة الخاملة. لذلك ، من أجل ضبط الروح والروح ، يدعوك المضيف إلى الانغماس في التأمل ، والتفكير في tokonoma ،يواصل MAKHNO Studio.

الجماليات الأوكرانية تتخلل منزل kyoto الذي تم تجديده في MAKHNO studio في اليابان
الحفاظ على الأجواء التي تعود إلى قرن من الزمان

ميزة أخرى جديرة بالمنزل الياباني هي “tokonoma” ، مكانة في جدار “Chashitsu” حيث يتم وضع الأشياء لتوجيه الشخص في رحلة تناول الشاي. يُعد توكونوما المكان الأكثر شرفًا ، وهو علامة على الأرستقراطية ، وهو غني هنا بـ “إيكيبانا” – الفن الياباني القديم في ترتيب الزهور على شكل باقة بسيطة من النباتات الموسمية. يوجد ترتيب الزهور هذا أسفل اللفائف المحفورة بكلمات شعرية لفنان الخط Shuho Kondo.

بينما يحضر المضيف الشاي ، يغرق الضيوف في أعماق الحكمة الشرقية المتناقضة. كل حركة يقوم بها سيد الشاي دقيقة ومحددة ، في إشارة إلى تجربة روحية. هذه الممارسة هي تأمل نشط وتجربة حسية وأعلى شكل من أشكال التواصل. يُعرف حفل الشاي الياباني ، الذي نشأ في القرن السادس عشر ، باسم “سادو” ، وهو ما يُترجم حرفيًا إلى “طريقة الشاي”. كما يضعها المالك: “فن الشاي هو فن الحياة.

الجماليات الأوكرانية تتخلل منزل kyoto الذي تم تجديده في MAKHNO studio في اليابان
أراد MAKHNO Studio تكريم العناصر الأصلية للمنزل

يتم تقديم الشاي بعد ذلك في فنجان “Chawan” ، وهو فنجان تقليدي للحفل ، والذي يجسد تمامًا مبادئ وجماليات وابي سابي. يُصنع هذا الإناء الخزفي عديم اليد عادةً يدويًا للتأكيد على البساطة والكمال في النقص. في نهاية حفل الشاي ، يقدم المالك مجموعته من الخزف الفني الياباني من مدارس وفترات مختلفة: منتجات بيدزن وشيجاراكي وغيرهما. “يخبرنا المالك أن سلعة بيدزن الرائعة تأتي من المنطقة التي تحمل نفس الاسم في محافظة أوكاياما ، ولها سحر أصلي خاص بسبب درجات اللون المحمر وملمس سطحها اللامع قليلاً. تم تصنيع منتجات Bijen باستخدام تقنيات الحرق الأصلية دون استخدام التزجيج لأكثر من خمسة قرون ، وهي واحدة من أقدم ستة مدارس للخزف في اليابان، يشرح المهندس المعماري.

If you found this article valuable, consider sharing it

موضوعات ذات صلة

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *