أبدع Gaetano Pesce ، المهندس المعماري والمصمم الإيطالي في تصميم مشاريع عامة وخاصة في الولايات المتحدة وأوروبا وأمريكا اللاتينية وآسيا،
خلال حياته المهنية، التي امتدت لأربعة عقود من العمل في مجالات الهندسة المعمارية والتخطيط الحضري والتصميم الداخلي والمعارض والتصميم الصناعي.
حيث عبر في جميع أعماله عن مبدأه التوجيهي: في أن الحداثة ليست أسلوبًا بقدر ما هي طريقة لتفسير الحاضر والتلميح إلى المستقبل الذي يتم فيه الحفاظ على الفردية والاحتفال بها.
Gaetano Pesce
وُلِد Pesce في لا سبيتسيا بإيطاليا عام 1939، ودرس الهندسة المعمارية في جامعة البندقية بين عامي 1958 و1963 وكان شريكًا في Gruppo N،
وهي مجموعة تهتم بالفن المبرمج على طراز باوهاوس.
وقد قام بتدريس الهندسة المعمارية في معهد الهندسة المعمارية والدراسات الحضرية في ستراسبورغ، فرنسا، لمدة 28 عامًا،
وفي كارنيجي ميلون في بيتسبرغ، وأكاديمية دوموس في ميلانو، وبوليتكنك في هونغ كونغ، والمدرسة المعمارية في ساوباولو،
وكوبر يونيون في مدينة نيويورك، حيث عاش منذ عام 1980، بعد أن عاش في البندقية ولندن وهلسنكي وباريس.
أعمال Gaetano Pesce
تظهر أعمال Pesce في أكثر من 30 مجموعة دائمة من أهم المتاحف في العالم، مثل متحف MoMa في نيويورك وسان فرانسيسكو، ومتحف متروبوليتان في نيويورك، ومتحف فيترا في ألمانيا،
ومتحف فيكتوريا وألبرت في لندن، ومركز بومبيدو والمتحف. الفنون الزخرفية في متحف اللوفر في باريس؛ يعرض الفن في صالات العرض في جميع أنحاء العالم.
وتشمل تصميماته الحائزة على جوائز جائزة كرايسلر المرموقة للابتكار والتصميم في عام 1993، ومصمم العام في Architektur and Wohnen في عام 2006،
وجائزة لورانس جيه إسرائيل من معهد الأزياء للتكنولوجيا في نيويورك في عام 2009.
تجربة عالمية وابتكارات رائدة
لقد كانت تجربة Pesce عالمية، وكانت ابتكاراته رائدة باستمرار.
إن الحدود بين الفن والتصميم والصناعة ليست ذات صلة بالنسبة له،
لأن الفن بالتأكيد ليس شيئًا تم إنشاؤه ووضعه على قاعدة: الفن منتج، إنه استجابتنا الإبداعية لاحتياجات الوقت الذي نعيش فيه.
وقد كان مهتمًا بالفن الحركي والمسرح والسينما، نظرًا للإمكانيات اللانهائية لتجربة الضوء والصوت والحركة التي توفرها هذه التخصصات.
كانت هذه التأثيرات لا تقدر بثمن بالنسبة لـ Pesce، وقد ركز على البحث الدقيق في المواد والعمليات والأشكال غير العادية.
كان Pesce مسؤولاً عن إنشاء “سلسلة Up” من الكراسي بذراعين لـ C&B (Cassina & Busnelli،
والتي أصبحت فيما بعد B&B Italia).
وعلى وجه الخصوص، أصبح “UP5″ و”UP6” على الفور نماذج للتصميم الجذري الطليعي الجديد، بالإضافة إلى رموز الأثاث الشهيرة في الستينيات والسبعينيات.
وفي عام 1971، تعاون مع BracciodiFerro، لإنشاء كائنات تجريبية لمركز أبحاث وتطوير كاسينا.
حيث أدت هذه التجربة إلى إنشاء أشياء مثل مصباح الطاولة “Moloch” الرمزي، والذي يتميز بذراعه المتوازن الزنبركي.
