الإطار التحريري

يأخذ المعرض المادية كموضوع مركزي. بالنسبة للفنانين في “التحولات”، المواد ليست مجرد حاملات محايدة للشكل، بل مشاركون نشطون في العملية الإبداعية، ولكل منها تاريخها الخاص وقيودها الفيزيائية وإمكانياتها التعبيرية. يشير العنوان إلى اقتراح مزدوج: تحول المادة الخام إلى فن، والتحول الذي يحدثه الفن في فهمنا للعالم المادي ذاته.

يضع المشرفان المشاركان روندا براون وتوم غروتا المعرض حول ما يسميه أمين المتحف والمؤرخ غلين آدمسون “الذكاء المادي”، والذي يصفه بأنه فهم عميق للعالم المادي، وقدرة على قراءة خصائصه وإمكانياته، والمعرفة المطلوبة لإعطائه شكلاً جديداً. يتم تركيب الأعمال في “التحولات” في مجموعات مصممة لدعوة المقارنة، مما يدعو الزوار إلى إعادة النظر في ما يحدث عندما يبدأ فنانون مختلفون من نفس المادة ويصلون إلى أماكن مختلفة تماماً.

المواد والفنانون

نطاق المواد في المعرض واسع عمداً: الطين، الحرير، الكتان، القطن، الصلب، اللحاء، الأعشاب البحرية، الخيزران، وشعر الخيل كلها تظهر، إلى جانب خيارات أكثر غرابة. ليست هذه التنوع صدفة. إنه يعكس حجة تحريرية مفادها أن الذكاء المادي ليس مهارة واحدة بل عائلة من المعارف، لكل منها متطلباتها وإمكانياتها الخاصة.

في الحرير، تعمل كيومي إيواتا مع حرير مغزول لمنحوتات قائمة بذاتها، ومع “كيبيسو” (نفايات الحرير من أول فك للشرنقة) لأعمال جدارية مضيئة. تبني بولي بارتون صوراً منسوجة من خيوط حرير مربوطة ومصبوغة. في القطن، ينتج سيمون فيولبين ومرسيدس فيسنتي أشكالاً تبدو وكأنها نمت بدلاً من أن تُصنع، مستحضرة المرجان والأصداف والهياكل الجيولوجية. تستخدم كاي سيكيماتشي تقنيات النسج المقسم والنسج بالبطاقات لصنع حلقات من حبل قطني تحمل أصدافاً وحجارة جمعت من الشاطئ. في الطين، يقف عمود توشيكو تاكايزو الهادئ في تناقض مع أوعية ياسوهيسا كوهياما التي تحمل إحساساً بأنها نحتت من جوانب الجبال، بينما تقاوم أواني كارين كارنيس الوظيفية إحساس الصنع اليدوي البحت. يعمل جون ماكوين وبولي ساتون ودوروثي جيل بارنز وهيساكو سيكيجيما مع اللحاء. تدمج ماريان بيجلينغا وأديلا أكيرز وماريان كيمب وبيرجيت بيركجاير شعر الخيل. تعمل جانيت ليندريتسي مع الأعشاب البحرية.

وتشمل قائمة الفنانين الكاملة: دايل بيهيناه، نانسي مور بيس، ماريان بيجلينغا، ليندا بيلز، بيرجيت بيركجاير، سارة برينان، فلودزيميرز سيغان، كريس دروري، ماري غايلز، نوري هاتاكياما، كيومي إيواتا، كارين كارنيس، ميرجا كيسكينن، لويس كناوس، ياسوهيسا كوهياما، إيرينا كوليسنيكوفا، كوغيتسو كوسوغي، كيوكو كوماي، جانيت ليندريتسي، دونا لوك، آبي ماكي، ريبيكا ميدل، جون ماكوين، نورما مينكوويتز، سونغ ريم بارك، سيمون فيولبين، إدواردو بورتيلو وماريا دافيلا، إد روسباخ، هيساكو سيكيجيما، كاي سيكيماتشي، كاريل سيسسون، بولي ساتون، كارول شو-ساتون، توشيكو تاكايزو، غاري ترينثام، مرسيدس فيسنتي، جيرو يونيزاوا، وكارولينا يرارازافال.

عن browngrotta arts

نشرت browngrotta arts 61 كتالوجاً وكتاباً فنياً، ووضعت أعمالاً في مجموعات خاصة وشركات في الولايات المتحدة ودولياً، بما في ذلك المجموعات الدائمة في متحف المتروبوليتان للفنون، ومتحف الفنون والتصميم، ومعهد الفن في شيكاغو، ومتحف فيلادلفيا للفنون، ومعرض رينويك في متحف سميثسونيان الأمريكي للفنون. تحافظ الغاليري على علاقة عمل نشطة مع المهندسين المعماريين ومصممي الديكور الداخلي، وتقدم استشارات للأعمال الفنية المكلفة والتركيبات المخصصة للمساحات التجارية والسكنية. سيصاحب المعرض كتالوج ملون بالكامل.

✦ رؤية تحريرية من أرش أب

يحتل معرض “التحولات” موقعاً خاصاً في مشهد المعارض المركزة على المادة. بخلاف المعارض التي تعامل الحرف كفئة تاريخية أو المادية كفرضية نظرية، يبني browngrotta arts حجته من اللقاء المباشر مع الأشياء ذاتها، معتمداً على أن تركيب الأعمال في توليفات مدروسة سيولد المقارنات والفروقات التي تصفها النصوص التحريرية فقط. إن تركيز العمل النسيجي والألياف والخزف من قائمة فنانين دوليين متنوعين، كثير منهم يعمل خارج الدوائر الرئيسية للفن المعاصر، هو حيث تكمن جوهر المعرض الحقيقي. السؤال الذي يطرحه — هل يشكل الذكاء المادي شكلاً متميزاً من المعرفة الفنية وليس مجرد فرع من الحرف أو الممارسة المفاهيمية — يكتسب زخماً بالضبط من خلال الكثافة والتنوع لما هو موجود على الأرض وليس على النص الجداري.

الخاتمة

يستمر معرض “التحولات: حوارات في الفن والمادة” من 9 إلى 17 مايو 2026 في browngrotta arts، 276 Ridgefield Road، ويلتون، كونيتيكت. الافتتاح واستقبال الفنانين يوم السبت 9 مايو من الساعة 11 صباحاً حتى 6 مساءً. لاستفسارات الإعلام والصور عالية الدقة، يرجى التواصل مع Rhonda@browngrotta.com. تتوفر مجموعة مختارة من الأعمال للاستفسار عن المبيعات على الموقع browngrotta.com.